当前位置：范文派>教学范文>教案>雨霖铃教案

雨霖铃教案

时间：2023-06-01 16:53:48 教案我要投稿

《雨霖铃》教案推荐度：
相关推荐

雨霖铃教案

　　作为一名人民教师，很有必要精心设计一份教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么写教案需要注意哪些问题呢？以下是小编为大家整理的雨霖铃教案，仅供参考，欢迎大家阅读。

雨霖铃教案

雨霖铃教案1

　　【学习目标】

　　1.知识和技能感知作品内容，体会词中凄清的意境和哀伤的离愁。

　　2.过程和方法通过朗读、意象来掌握写景抒情、情景交融的写法。

　　3.情感态度与价值观感受词人伤离别的愁绪，培养健康、敏锐的审美情趣。

　　【学习重难点】

　　1、掌握虚实结合，情景交融的艺术表现手法。

　　2掌握鉴赏诗歌的技巧，做到“举一反三”。

　　【学情分析】

　　经过必修一至必修三的学习，学生已经初步掌握了鉴赏诗歌的方法，能够在了解作者、写作背景的基础上，结合对意象、意境的分析，通过炼字、炼句初步把握作者的情感和诗歌的主题。因而教者的主要任务便成了引导学生深入探究作者情感和诗歌主题，挖掘诗歌的深层意蕴。

　　【学习方法】

　　诵读法提问法点拨法讨论法自主探究法

　　【课时安排】

　　1课时

　　一、自学质疑

　　（一）知人论词

　　柳永，原名三变，字耆卿。仁宗景祐元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。

　　柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响，对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。

　　柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的'作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。

　　（二）整体感知

　　1、观赏《雨霖铃》flash，思考：

　　（1）听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？

　　明确：低沉、哀婉、悲伤、凄清。

　　（2）自由朗读全词，把握全词感情基调。

　　2、再读全词，简要概括这首词的内容。

　　明确：上阕写词人和他心爱的人分别的情景，下阕是词人想像别后羁旅生活的情状。

　　我的疑问与收获

　　二、合作探究

　　1、词的上阙描写了词人柳永与自己的恋人分别时的情景，请大家找出一个最能打动人心的细节，并体味它的妙处？

　　明确：“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。恋人之间，聚散依依，生离死别，执手相看，伤心泪流，千言万语，塞满了喉咙挤满了牙缝，却不知从何处说起。真可谓是“别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声”，是“相顾无言，唯有泪千行”，是“流泪眼对流泪眼，断肠人对断肠人”。

　　2、柳永为了渲染这种离别的相思愁苦，精心选取了那些景和物作为背景呢？运用了什么表现手法？

　　明确：寒蝉，长亭，骤雨。

　　情景交融、寓情于景。这一句表面上看来是单纯的写景，实际上是烘托气氛，抒发情感。

　　3、品味“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”中“念”字的精妙之处。

　　明确：一个“念”字，上承“凝噎”，下启“千里”，由实到虚。别后茫远、孤寂之境，着实令人不堪设想，难舍难分之情凄婉动人。

　　4、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？

　　明确：“伤离别”。自古以来，多情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。离别本来就是人生中令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋时节呢！这是词人在直抒胸怀。

　　5、明代词评家贺裳称柳永这首词中“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是“千古俊句”，你认为这一句中词人选取了哪三个比较典型的意象？试分析。

　　明确：

　　杨柳：古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。

　　晓风：秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉，恰合别后心境的凄凉。

　　残月：残月清冷暗合凄清冷落之感。

　　“杨柳岸”“晓风”“残月”本是无情物，但在满心愁绪的词人眼中，却都成了“情语”。

　　6、“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”良辰好景为何是虚设？千种风情怎么会无处倾诉呢？

　　明确：在这里，词人想到，从此离去，将要一年之久，在这么漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，词人就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。

　　小结：本词是一支哀婉缠绵的离别歌，词人寓情于景，于寒蝉、长亭、骤雨等意象中寄托了哀怨惆怅的别情，情景交融。

　　【课堂检测】

　　阅读下面一首宋词，完成赏析题目。

　　蝶恋花

　　柳永

　　伫倚危楼风细细，望极离愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　1、试分析上片“草色山光残照里”一句的意境。

　　明确：“草色烟光”写春天景物极为生动逼真。春草铺地如茵，登高下望，在夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。这本是一种极为萋美的景象，但加上“残照”二字，整个意境便带上了一层感伤的氛围。

　　2、王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。请结合此词，说说这句抒发了作者怎样的感情

　　明确：“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度.

雨霖铃教案2

　　预习目标：通过阅读把握诗词中的基础知识，初步体会诗词情感。

　　一、基础知识

　　1. 下列加点的字注音全正确的一项是( )

　　A. 雕阑玉砌(qì) 骤雨(jù) 暮霭 (ǎi) 樯橹(qiáng)

　　B. 乍暖还寒 (hái) 槛菊(jiàn) 凝噎 (yī) 都门(dū)

　　C. 良辰美景(chén) 舞榭 (xiè) 彩笺 (jiān) 不谙(ān)

　　D. 寒蝉凄切(qī) 将息 (jiàng) 豆蔻 (kòu) 苍陌(mò)

　　2. 下列各组词语中，字形无误的一项是( )

　　A. 婉约沦陷愤激凄切帐蓬

　　B. 颓废良晨樯橹迢迢韵脚

　　C. 暮蔼鹊桥苍陌仓皇豆蔻

　　D. 飘零烽火不虞芍药贬谪

　　3.诗句填空：

　　A 《雨霖铃》中表现主题的词句是：“________________”。

　　B 《雨霖铃》中描写月色的著名词句“_________________”

　　4.选出下面对诗句节奏划分正确的一项：( )

　　A 寒蝉/凄切，对长/亭晚，骤雨/初歇。

　　B 念/桥边/红药，年年/知为/谁生?

　　C 自/胡马/窥江/去后，废池/乔木，犹厌/言兵。

　　D 便纵有/千种/风情，更与/何人/说!

　　5.根据提示填空：

　　A 古代大道上每五里设一短亭，每十里设一长亭，供行人休息，人们常在___________亭送别。

　　B “___________”是指木兰木制造的船，文字作品中常把它用做对船的美称。

　　答案

　　1. C

　　2. D

　　3.A“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”B“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”

　　4.C。

　　5.A在长亭送别。 B“兰舟”。

　　课内探究学案

　　一学习目标：(1)感知作品内容和思想感情

　　(2)掌握借景抒情、情景交融和虚实结合的写法

　　(3)鉴赏意象，掌握婉约派的特点

　　教师设疑，学生探究。

　　1 (1).本词的基调是什么?(感受是什么)

　　(2)本词写的是什么内容? .本词按什么顺序来写的?

　　(3).那么离别可以分为几个阶段?

　　2学生逐句讨论，分析的重点是每句的意象、意境、遣词造句、写作手法(自由表达)

　　提示：上片：意象细节手法炼字

　　(思考)“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，景物描写应如何理解?是否给人以宽广雄伟的气势之感?

　　下片：分析“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”一句的艺术效果。

　　3【雨霖铃课堂演练】

　　阅读下面的宋词，完成1—2题。

　　多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。

　　今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。

　　此去经年，应是良辰、好景虚设。

　　便纵有，千种风情，更与何人说。

　　1.“更那堪、冷落清秋节”在词中有何作用?

　　2.“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”，这几句历来为人所传诵，为什么?谈谈你的理解。

　　答案1.“清秋节”与“寒蝉凄切”前后照应，突出了凄清的氛围，“更哪堪”则加强了这种悲剧色彩。 2.这三句想像今后旅途中的况味：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳枝头。整个画面充满了凄清的气氛。 3.为有我之境。暮山、断桥、幽径、渔村、孤烟、残阳、暮云等均已点染出“黯然情绪” 属“物皆著我之色彩”。

　　：

　　课后延伸拓展学案

　　【模拟试题】

　　一、基础知识

　　1. 下列句子中加点的词解释有误的一项是( )

　　A. 故国不堪回首月明中(指南唐都城金陵——南京)

　　B. 便总有千种风情(情意)

　　C. 槛菊愁烟兰泣露(栏杆边的秋菊)

　　D. 这次第，怎一个愁字了得 (不好的房子)

　　2. 下列说法不正确的一项是( )

　　A. 歌、行、引、吟为古代诗歌体裁，其间无严格区别，音节、格律较自由，形式有五言、七言、杂言。

　　B. 诗的风格有现实主义、浪漫主义两大派别，前者的代表人物如杜甫、白居易、陆游等，后者代表人物如屈原、李白等。

　　C. 中国古典诗歌包括古体诗和近体诗，古体诗主要指唐代以前的诗歌，近体诗指唐初形成的，在字数、对仗、声韵等方面有严格规定的一种格律诗体。

　　D. 词，原名曲子词，来自民间，源于乐府，兴与中唐，盛在两宋，题材较自由，依字数多少分为小令、中调、长调。《木兰辞》即属此类。

　　二、阅读实践

　　(一)

　　武陵春李清照

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

　　闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

　　1. 对这首词文句的解释，错误的一项是( )

　　A. “风住尘香花已尽”说盛开的花朵因受狂风的摧残已委身于泥土;“尘香”即后来陆游《卜算子》词“零落成泥碾作尘”的意思。

　　B. “日晚倦梳头”说的是日色已高，倦意难消，强打精神梳妆打扮，

　　C. “物是人非事事休”说的是事物依旧而人事已非。“事事”如国破、家亡、夫死等。

　　D. “只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”，写出了词人心中无比深重的愁苦。“舴艋舟”，狭长小船，形如“舴艋”。

　　2. 对这首词分析不当的一项是( )

　　A. 上片直接写愁情的深重，下片婉转地从欲遣泄忧而不能的角度，进一步表现愁情深重。

　　B. 这首词集中抒写离情别绪，主题鲜明，凄婉动人。

　　C. 全词想象惊人，化无影无形的愁绪为有重量的实体，造意新奇，极富创意。

　　D. 全词格调十分凄苦忧伤，体现了浅显而又凝练、含蓄而不深涩的艺术风格。

　　(二)

　　忆江南白居易

　　江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南?

　　忆江南李煜

　　闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面绿，满城飞絮滚轻尘。忙杀看花人。

　　1. 对这两首词中语句的解说，不恰当的一项是( )

　　A. 在白居易的词中，“风景旧曾谙”的“谙”字，说明江南春天的特点，不是听人说的`，而是亲身感受到的。

　　B. 在李煜的词中，“南国正芳春”的“芳”字，写出了春天的特点，使人如见百媚千娇的花容，如闻馥郁的花香。

　　C. 两首词中的“绿”都是既写水色，也写春色，与红日，江花互相衬映，把江南的春天渲染的妩媚动人。

　　D. 两首词都表现了对春景的赞美之情，但结尾抒情方式不同，白居易的词用反问句直抒胸臆，李煜的词用叙述句间接抒情。

　　2. 对这两首词分析不当的一项是( )

　　A.白居易的词开篇即扣住“忆”字，先总提一笔，然后以“江”为中心，描写耀眼的红日、“红胜火”的江花，“绿如蓝”的江水。

　　B. 李煜的词从“闲梦”起笔，先概括描写，后用白描手法勾勒春江、乐声、飞絮、轻尘和观赏群芳的“看花人”。

　　C. 两首词写景如画，景中含情，但写的都不是眼前的实景：白居易的词是忆中之景，李煜的词是梦中之景。

　　D. 两首词都通俗明快。感情真挚，音韵悠扬，白居易的词带有浓郁的民歌风格。

　　【课外拓展】

　　王国维《人间词话》的一段话：“词以境界为上。有境界则自为高格，自有名句。有有我之境，与无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”有我之境也。“采菊东蓠下，悠然见南山”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下”无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩;无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士自能得之耳。……境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。”

　　【试题答案】

　　一、1. D 2. D

　　二、(一)1. A 2. B

　　(二)1. C 2. C

　　【总结】最新一年已经到来，新的一年也会为您收集更多更好的文章，希望本文“高二语文教案：雨霖铃课前预习学案”能给您带来帮助！下面请看更多频道：

雨霖铃教案3

　　一、导入

　　我国古代文学艺术宝库中有四颗璀璨的明珠，“唐诗、宋词、元曲、明清小说”。到了宋代，词进入繁盛时期，并且形成了两种不同的艺术流派——豪放派和婉约派。豪放派的代表人物是苏轼，婉约派的代表人物就是柳永。

　　今天我们就和大家一起来欣赏柳永和他的代表作《雨霖铃》。

　　二、通过朗诵，整体感知。

　　词是极具音乐性的诗体，在古代是用来传唱的。现在虽然乐谱已失，但我们可以通过另外一种方式来体会并且传达词的情感——朗诵。

　　自由朗读。要求：读出你对词的感受。

　　学生读——学生评价

　　这首词写的是什么？（感受；原因）——————和心上人离别的伤感。

　　用词当中的'一句话说————“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。

　　三、通过讨论，具体分析。

　　词人是如何来写离别情的呢？（以学习小组的形式讨论）

　　（用语言表达你的看法。）

　　（一）典型环境

　　写景。

　　写了什么景，传达了什么情感。（请举例说明）——还有哪些景，投影

　　1、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　学生回答，并补充。

　　提示：寒蝉——什么时候的蝉？为何不是夏天？叫声如何？

　　初秋，生命将终时的寒蝉的凄凉叫声。

　　长亭——是什么地方？

　　分别的地方；“长亭外，古道边”；是分手处，伤心地。

　　骤雨——词人希望这样吗？

　　难受，雨天留人日，雨停得启程去远方，不得不分别。

　　（想象画面）在一个清秋的傍晚，大雨刚刚停歇，耳畔是寒蝉凄凉的叫声，面对着长亭古道，一对相爱的人就要离别了。

　　你体会到了什么情感？——用你低沉的声音为大家演绎一下。——评价，指导。

　　2、念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　学生回答。

　　提示：“念”——想象之景。虚实相生。

　　景象——浩渺的江面，沉沉的暮霭，空阔的楚天。

　　“阔”“舒”——对比《水调歌头游泳》“万里长江横渡，极目楚天舒”。这里是空阔，使人感到惆怅忧伤。

　　情——是和情人离别的久远，是前途的暗淡。

　　你体会到了什么情感？——用你轻柔的声音为我们演绎一下。——评价，指导。凄切中有苍茫。

　　3、今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

　　学生回答。

　　提示：杨柳——谐音“留”。古人折柳相送表示离别难舍。“昔我往矣，杨柳依依”；《送元二使安西》（高考之后）

　　晓风——什么时候的风？感受？秋日拂晓的风是微凉的。心境更凉。

　　残月——

　　酒醒——因愁而喝酒，酒醒却更添愁绪。“借酒消愁愁更愁”。

　　你体会到了什么情感？——用你粗壮的声音为我们演绎一下——评价，指导。（似乎有体会）

　　4、小结：柳永通过选取典型的景物——寒蝉、长亭……，无一不在烘托、渲染离别的伤感之情。没有一个字写情，却又无处不再写情。这种表现手法我们称——情景交融。

　　5、拓展延伸——柳永《蝶恋花》（投影）；杜甫《旅夜抒怀》

　　问题：描绘了什么图画？表达了什么情感？

　　（二）典型细节

　　提示：如果我要用一幅画来展现男女主人公的离别，你觉得给这幅画旁配上哪两句诗最好呢？

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　此句甚妙，妙在何处？（讨论）

　　提示：执手——为什么不是拥抱？手连着心。爱情的美不是“我爱你”，而是“执子之手，与子偕老”。

　　泪眼——有泪，但又没有哭出来？

　　竟——说明想不想哭？为什么想哭却没有哭出来？

　　伤心到极处，没有办法哭出。是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行”，是离别悲痛心情的再现。是一种内敛的情感表达，是婉约。

　　总结：作者选取了离别时典型的细节——执手、泪眼、饮酒……来展现离别的伤感。

　　谁朗诵？要求：效果要好。

　　（三）齐读。

　　我一直在思考，我们该用什么样的标准来评判我们是否已经真正报我了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我们的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。你感动了没有？（感动了）

　　一起朗诵，用声音来传达感受。

　　理解后的朗诵真的不一样啊。

　　四、比较不同。

　　柳永和苏轼开辟了词的豪放和婉约两种不同的风格。

　　如果我请你从他们的词中各选一句来表现他们各自的风格，选哪两句？

　　“大江东去”

　　“杨柳岸晓风残月”

雨霖铃教案4

　　教学目标：

　　1、体会本词的感情

　　2、欣赏本词的艺术风格

　　3、学会比较鉴别

　　教学重点难点：

　　学习作者融情于景，善用点染的艺术手法。

　　教学时数：

　　一课时

　　教学方法：

　　诵读法、讨论法

　　教学步骤：

　　一、导入新课

　　回忆李商隐《无题》中的首句，引出本课的主题——离别。并与学生一道回忆关于“离别”的诗句，如：“挥手自兹去，萧萧班马鸣“，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，“无为在歧路，儿女共沾巾”，“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”……以江淹《别赋》中的“黯然消魂者惟别而已矣”作结，产生共鸣，烘托气氛。

　　二、简介作者

　　柳永，原名三变，字耆卿，排行第七，世称柳七。本热心功名事业，但仕途坎坷，曾以词诣宰相晏殊，却不为晏殊所喜，失意无聊流连坊曲，尝有《鹤冲天》词云：“忍把浮名换了浅斟低唱！”宋仁宗闻而使之落榜，曰：“何要浮名，且去填词。”由是自称“奉旨填词”以白衣卿相自居。改名后方中进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。

　　他是北宋时代大量制作慢词的第一个词人，通晓音律又善于运用民间生动活泼的语言和铺叙手法，使慢词发展成为与小令双峰并峙的成熟的文学样式。著有《乐章集》，时人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”

　　三、词调简介

　　“雨霖铃”一作“雨淋铃”相传唐玄宗入蜀，到斜口，霖雨连日，他经过栈道耳闻铃声勾起往事，于是创作此曲悼念杨贵妃寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。而当时柳永由于仕途失意，心情郁闷，决定离开京城到外地去，于是与恋人痛别。本词正是他当时心境的体现。

　　四、阐析全词

　　1、齐声诵读注：找出词中的入声字，解析入声字短促急迫容易传递悲切痛楚的情绪。

　　2、讲解上阕

　　首句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

　　问：本句交代了哪些背景？时令、地点、景物。深秋暮色中离别在即，秋雨虽停而寒意难消。离别的'环境与内心的悲苦合二为一。

　　第二句“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发”由别境转入直接抒发别情。设想在京都城外，设帐幕饮酒作别，但两人哪有心思宴饮，心乱如麻正难舍难分，不解风情的舟子又频频催发，不想离别却不得不别，正是这一矛盾把别情推向了高潮。

　　第三句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”——纯粹白描，感情坦率直露，一双泪眼胜过千言万语，这种无声的啜泣更觉深沉哀痛。

　　延伸：白居易有“此时无声胜有声”苏轼有“相顾无言，惟有泪千行”

　　第四句“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”——遥想开船后的景象，为下阕设想别后相思之苦先开前奏。这一去山水迢迢，烟波浩淼，暮色沉沉，天地苍茫，诗人空望浩瀚无边的楚天，却不知下一程在哪，真如沧海一粟，诗人那种荒凉、无望、彷徨、孤寂的复杂心理跃然纸上，令我们读者也随之怅惘。

　　：上阕正面刻画别境别情，似已说尽心中无限凄凉。然而下阕荡开一笔，虚写别后情思，诗人无望的未来不难料想。

　　3、讲解下阕

　　首句“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”紧承上阕，直抒离情，点出伤离恨别自古皆然。更呼应上阕，点出时令，所谓触景伤情。

　　重点赏析第二句“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”

　　点拨：此句未叹一声，未见一人，却正应了“一切景语皆情语”。问：你从此句中看到了什么？

　　讨论作结：诗人睁开眼，不见佳人，只见一些勾人离愁之物，深秋的晓风，寒意彻骨，微拂的柳枝，又让人想起执柳相送的苦痛，空中的一轮残月更叫人感慨人月两难全，世事无常，聚散离合皆无度，此时诗人心中的离愁可谓达到了顶点。

　　而且这样的景况于诗人而言恐怕是常事常景。

　　一叶孤舟，夹岸杨柳，天边残月，这样的一幅画面，疏落有致，呈现出烟水凄迷的阴柔之美，淋漓尽致地体现出作者婉约的风格，创造出“凄美清丽”的境界和美感。而“晓风残月”、《雨霖铃》和柳永这三者也已融为一体了。

　　关于第三句“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情更与何人说”用一句通俗诗句解释，“你不在，这座城市便空了。”可见词人的心内百转千回，痛彻肺腑。

　　4、本词特色

　　善用点染，点，直抒胸臆（明朗精当）；染，融情入景，以景写情（隐约委婉）。齐诵相关诗句。

　　五、布置作业

　　背诵全诗，并且把“晓风残月”一句写成一段字数不少于字的想象短文。

雨霖铃教案5

　　我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《雨霖铃》。下面我从教材分析、学情介绍、教学方法、学习方法、教学过程五个部分来进行说明。

　　一、教材分析

　　（一）单元教学目标

　　必修四第二单元编选的是宋词，在人教版五个必修模块中，这是唯一的宋词单元。本单元选取的是四位著名词人的作品。四人中苏轼和辛弃疾是北宋和南宋的豪放派代表，而柳永和李清照是婉约派的代表人物，其中柳永是北宋第一个专力写词的文人，李清照是宋代最杰出的女词人，四人在词坛上都占有一席之地。教材编者可谓用心良苦，编选四人各富代表性的词来学习，通过比较，使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。

　　本单元教学课上努力做到学生、教师、编者和文本之间的平等对话与交流，在学生理解词的内容后，教给鉴赏词的方法。通过鉴赏，体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法（情景交融、点染、白描、叠字等），让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。

　　因为必修五模块已没有古典诗词的学习内容，所以本单元的学习还应引导学生对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结，为以后进行诗歌与散文系列模块的选修打下坚实的基础。

　　（二）课文特点

　　这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓着、但一生仕途坎坷不济的柳永离开都城汴京（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景，是柳永的代表作。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。

　　《教学大纲》要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力，能感受形象，品味语言，有自己的情感体验和思考，受到感染和启迪”。根据教材特点及《大纲》要求，确立教学目标如下：

　　知识目标：1、了解婉约派的主要特征；2、了解柳永及“雨霖铃”词牌。

　　能力目标：1、初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法；2、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色；3、理解虚实结合的艺术表现手法。

　　情感目标：培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味。

　　教学重点为：1、“景中见情、缘情设景”的艺术特色；2、理解虚实结合的艺术表现手法。

　　教学难点为：名句的鉴赏方法。

　　二、学情介绍

　　本课的教学对象是高一年级的学生，对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，必修一学过《沁园春·长沙》，感受了词的语言美、意境美，但只停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。

　　三、教学方法

　　孔子曰：“不愤不启，不悱不发。”教师应善于启发，相机诱导，教学才能获得成功。现代教育理论认为“学生是主体，教师是主导。”教学本身就是教师与学生的双边活动。据此采取以下教学方法：

　　启发诱导式教学法；

　　2、学生讨论与教师点拨相结合的方法。

　　叶圣陶说：“‘讲’都是为了达到用不着‘讲’，‘教’都是为了达到用不着‘教’。”教学活动中，教师既要“授之于鱼”，更要“授之于渔”。据此，学习这篇课文，教会学生1种学习方法：学习名句鉴赏法——易词造意法。

　　此外还灵活运用提问法、讨论法、练习法和板书图示法。

　　四、学法指导

　　整体把握察内容，再现意境体诗情，易词造意赏名句，熟读背诵多识记。

　　五、教学过程

　　（一）、导入语

　　宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永；而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。这是一首饱含了千种风情的别离诗，人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来，分别都是痛苦的，“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢？

　　（二）、介绍柳永及写作背景

　　作者柳永才情卓着，但一生仕途坎坷不济，早年屡试不第，生活穷困潦倒，处世抱着一种玩世不恭的态度。更多的时日跟歌伎们一起，过着浪荡自由、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的'一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

　　（三）、朗读课文：整体感知词的内容和感情

　　1.播放配乐朗读磁带。

　　2.诵读点评。

　　3.学生放声朗读，自行品味。要求：读准字音，熟悉内容，把握感情，注意语调、节奏，熟读成诵。

　　4.指名诵读，感受本词的情感氛围。

　　（四）、探究赏析

　　教师点拨名句，深化学生理解：（视学生掌握情况决定详略分析）

　　例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　寒蝉凄凉急促第叫着，面对着长亭，正是傍晚的时候，急雨刚刚停歇。

　　分析：起笔用融情入景、以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特点，写出所见、所闻、所感，而且酝酿出足以出动离愁别恨的气氛和情调。试想：在树上寒蝉凄切的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的境界啊！就在这个时候，阵阵骤雨，刚刚收住了雨脚，好朋友啊，就要走了！这时节，动人的愁思将怎样地抒发出来呢？

　　例二：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　问1、情人的离别，照我们当下的情形，一般采取怎样的方式？为什么作者在这里用“执手”？为什么不用“吻别”“拥别”“话别”或是“挥手告别”甚至是“挥着手绢”等方式。

　　学生可能只会注意到作者当时没有现在开放，不可能“吻别”“拥别”。但这种理解是浅层次的，教师要诱导从中华民族的文化心理角度去理解，“执子之手，与君偕老”相当于现代汉语中的“牵手”，此处“执手”一方面写出其“不舍”，另一方面，“执手”这一动作大胆直接，充分体现了柳词“俗”与“直”的一面。

　　此处用人物的动作表情来揭示内心活动，大胆率直，语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　例三：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　问1、将“去去”改为“此去”如何？

　　问2、“千里烟波”改为“千里波涛”如何？

　　问3、既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢？这不矛盾吗？

　　采用讨论的方式，可由学生先提出可供置换的意象或词语，再进行比较，品评。

　　此词不是简单的写离情别意，而更多的渗透了作者的“前途黯淡，归期渺茫，命运难测”的身世之感。这一点是学生最容易忽视的。

　　学习下阕，重点鉴赏典型诗歌意象。

　　典型意象：酒、柳、风、月“今霄酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”

　　问1：明代词评家贺裳称，柳永此词中有一“千古俊句”，是哪一句呢？

　　问2：看似寻常的两句词，何以冠以“千古俊句”？改为“今宵酒醒何外，芳草地晓风残月”如何？

　　问3：改为“杨柳岸，凄风冷月”如何？

　　问4：改为“今霄梦醒何处”如何？

　　如学生有困难可稍作解释“名句”的特征，可用流行歌曲中的名句类比。

　　此环节需要相机点拔，学生很有可能出现“有所感却说不出”的情况。要通过诱导让其品出名句的魅力所在。

　　（五）、再次诵读本文，争取背诵

　　总结上下片各写了什么内容？各用了哪些意象？

　　明确：上片：离别情景，以实写为主；下片：想象别后情景，以虚写为主。

　　建议由学生讨论，找意象。学生对意象的分析只要扣住主旨，言之有理即可。对学生未分析的意象，教师可适当提示补充。

　　（六）、小结

　　人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，汽笛声催，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事，今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》，感受作者了笔下哀婉动人的感情，想必也会有某种特别的感受，写下来吧。

　　（七）、作业（任选一题）

　　1、将此词改写成现代诗。

　　2、比较《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》，体会两首词的不同风格。

　　3、描写“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”场景，不少于100字。

雨霖铃教案6

　　教学目标：

　　知识目标：

　　1、了解柳永其人及其词作风格;

　　2、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境;

　　3、深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

　　能力目标：

　　1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣;

　　2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法;

　　3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　情感目标：

　　培养学生健康的审美情趣

　　教学重点：

　　1、在朗读中品味这首词的意境;

　　2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色.

　　教学难点

　　1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧;

　　2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

　　教学方法

　　1、诵读法;

　　2、讨论法;

　　3、点拨法。

　　教具准备

　　多媒体投影;《雨霖铃》MTV;朗读flash。

　　教学课时：

　　2课时

　　第一课时

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派?(生：两派。豪放派和婉约派。)豪放派的代表人物是?(苏轼、辛弃疾)婉约派的代表人物是?(柳永、李清照)

　　传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)?”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。

　　能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词?(生：《雨霖铃》)

　　今天我们就来学习这首《雨霖铃》 (板书)

　　二、关于柳永：

　　柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京(即开封)，苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。

　　他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

　　三、整体感知：

　　1 、范读《雨霖铃》。

　　(让学生感受词的感情基调)

　　师：能感受到这首诗的感情基调吗?

　　生：能。哀婉、悲伤、凄清。 (板书)

　　2 、指导诵读。

　　我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音;

　　其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰;带领学生试读一遍，划分节奏。

　　最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。

　　学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。

　　3、疏通词句：(注释中有的不在讲解之列。)

　　寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。

　　烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。

　　无绪：古，没有心思。今，没有头绪。

　　念去去：想到将来……(“行行重行行”)。

　　应是：即便是。

　　四、布置作业

　　1、背诵诗歌。

　　2、搜集柳永的诗歌进一步赏析。

　　第二课时

　　教学过程：

　　一、鉴赏：

　　学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分?

　　明确：别前、别时、别后。(板书)

　　师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。(板书)

　　鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?哪些是情景和说?词中哪些是实写?哪些是虚写?

　　上片：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　师：起首三句写什么?是情?是景?

　　生：写景。

　　明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。

　　师：地点呢?(长亭)时间呢?(晚上)季节(秋季)

　　提到秋季会有怎样的感觉?(萧瑟)

　　时当秋季，景已萧瑟;且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。

　　起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

　　“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”

　　师：这写什么?(写情)极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

　　恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。(问：为什么?他的思绪正在想什么?)正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。

　　关于这样的环境和心理描写古人有很多。

　　林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。

　　于是后面便迸出

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。

　　(提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢?也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣!”)

　　后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢?

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　“念去去”二句便是他的内心独白。

　　师：这句写什么?

　　生：写景。

　　这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声?(是去声。)“名词转折跌荡处，多用去声，何也?非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。

　　“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣;既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。

　　(提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。)这样的画面给人怎样的感觉?(生：压抑、苦闷)诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

　　下片：

　　“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受!江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

　　师：“清秋节”一词，照应前面哪句?

　　生：起首一句“寒蝉凄切”

　　师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

　　“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”

　　“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方?————词中有画，景中含情。(提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。)

　　联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

　　感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的.形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。

　　结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。

　　师：整个画面的基调如何?

　　生：整个画面充满了凄清的气氛。

　　师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫;这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落;“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”

　　“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱;可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。

　　师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。

　　“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。

　　其以问句做结，更留有无穷意味。

　　如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势;又如众流归海，有尽而未尽之致。

　　师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。

　　再就是虚实相济。哪些写虚?别后想象。写实?别时情景。

　　再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。

　　二、小结：

　　今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。

　　学生齐背《雨霖铃》。

　　三、作业

　　1、诵读

　　2、选一句诗，做幅画，再现诗中意境，体味作者感情。

　　板书设计：

　　雨霖铃

　　上片，离别中悲痛：

　　饯别景----饯别宴---饯别情----饯别景

　　寒蝉、长亭、骤雨---帐饮---泪眼、凝噎--烟波、暮霭

　　下片，离别后悲愁：

　　虚写离情-----实写离景------虚写离思

　　伤、那堪---杨柳、晓风、残月---虚设、与何人说

　　教学反思：

　　语文网有全面的语文知识，欢迎大家继续阅读学习。

雨霖铃教案7

　　一、教学目标

　　1、通过诵读感受词的感情，提高审美能力。（重点）

　　2、仔细品味词的语言。（重点）

　　3、学习分析词的表现手法。（难点）

　　二、教学时数：一课时

　　三、教学过程及内容

　　（一）导入：曾经有一段美好的爱情摆在我面前，我没有好好地珍惜，世上最痛苦的事莫过于此.如果，上天再给我一次机会的话，我会对她说：“我爱你”如果非要加一个期限的话,我希望是,一万年。周星驰的对白一时被奉为经典，不知有多少痴男怨女为之报不平，为之流泪难过,觉得这便是最大的痛苦。可是今天我要说的是假如有一段美好的爱情摆一对恋人面前，这对相爱的人好好地珍惜可又不得不放弃，这，对恋人来说又是何等的痛苦呢？这对恋人中的男主人公便是那位“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的一代情圣，风流才子柳永。他在仕途的失意之际为了生计不得不离开汴京，到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离面对着佳人迷离的泪眼柳永肝肠寸断写就了这篇缠绵悱恻、哀婉凄美的《雨霖铃》。

　　（二）词牌来源

　　马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路凄风苦雨，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。

　　（三）整体感知

　　1、词在古代是配乐来演唱的，我认为在音乐的伴奏下来吟唱最能表达词作者的情感。可惜，原曲失传了，值得庆欣的是今人重新谱曲演唱弥补了我们的遗憾，请欣赏《雨霖铃》MTV，请同学们在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。（同学们听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）

　　明确:浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。

　　2、请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

　　3、那么词中哪句话最能体现这这首词的主题呢？

　　明确:多情自古伤别离

　　C、这句话中那几个字点明了它的主旨?(伤别离)

　　4、作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来我们来读课文。

　　（四）诵读指导

　　1、派学生代表朗读;另外的学生进行评点。

　　2、教师指导

　　①寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感) （本词中的韵脚有：切、歇、噎、节、月）

　　②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）；

　　③念去去--------要稍重、一字一顿，拖音（领起字）

　　④今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。

　　⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）

　　⑥便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充）

　　3、再请学生试读

　　4、学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）

　　5、跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）

　　五.鉴赏本词的艺术特色

　　下面我们回到朗读前提的问题上来。作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来的?

　　明确：借景抒情，直接抒情。

　　1、请同学们找出借景抒情的语句和直接抒情的语句。

　　2、提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？

　　——借景抒情、情景交融(板书)

　　3、“一切景语皆情语”，请同学们试着分析这些景语看看这些语句表现了作者怎样的情感？

　　（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”我们从此句可以看出别离的时间是秋季，地点在长亭外，时间是傍晚。蝉是寒蝉，虫之将死其鸣也哀，凄切残声使人闻之悲凉。此时，人将别，日已晚，雨乍停、蝉声切。此情此景让我们想起了那位慷慨悲歌的壮士，他吟道“风萧萧兮易水寒壮士一去兮不复还！”壮士尚且悲伤更何况多情的柳永面对着痴情的恋人而这一别很有可能成为永别。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的凄凉悲切的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础。

　　骤雨初歇，回答了前面的——“对长亭晚”的原因，我们设想他们坐在帐篷里听着外面的雨声会想些什么呢？（他们多么希望这雨一直下下去呀……）骤雨初歇又逼出了“兰舟催发”既然兰舟催发那自然“帐饮无绪”了。长亭就在不远处为什么还要单独设帐呢？（特别的爱个特别的你……）“执手相看泪眼”妙在何处？为什么不是拥抱亲吻？（眼睛最传情，还能有比这凄迷的泪眼更让人心碎的方式吗? 两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。其次，古人表达爱含蓄——执子之手与子偕老，这是多么诗意的表达方式呀，再次……）“执手”之精妙还在于紧紧地抓住不愿松开（能否换成握、牵）。“竟无语凝噎”此句妙在何处？（为何无语？真是“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。所谓伊人没有要死要活，可见真正的爱有时需要放手！）

　　（2）“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这句写的是眼前真实的景色吗？从那个字可以看出来？

　　“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚和无奈。“去去”二字连用，显示出低沉的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，一程又一程，千里迢迢。

　　词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波，如暮霭沉沉，如楚地天空一样无边无际。这三种景物与词人离别的愁绪有何联系？——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似；傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似；楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。这句不仅衬写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”啊！

　　这组景物既然是想象到的那就属于虚写（板书）前面写到的离别时的真实景物就是实写（板书）

　　（3）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（请学生先做鉴赏后教师总结）

　　“柳”是留的谐音。“昔我往矣，杨柳依依”“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？

　　吹送离人的冷风，“残”字既是对月的描写，也是作者心情的写照。圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。真是“晓风欺弱柳，残月隐悲凉。”

　　这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉；一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”（李白诗句），更何况是在“酒醒”之后！试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，

　　夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来，这“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。

　　六、比较归纳

　　1、最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面构成意境，意境就是笼罩着作者主观感情的画面。类似的手法我们在那首诗词里学过？

　　明确：《天净沙﹒秋思》，师生简析《天净沙.秋思》的写景手法。

　　2、思想跳跃，时空穿越虚实结合的写法我们还在那篇作品里学过？

　　明确：《夜雨寄北》、《闻官军收河南河北》教师简析这两首诗和本词相同的地方。

　　教师小结语：1、一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图；一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。真是问世间情为何物直教人生死相许。八戒云：多情自古空余恨，此恨绵绵无绝期！

　　七、鉴赏词的意境：让学生跟据上、下片的内容，分别作一幅画，然后用自己的话生动形象的描述出来。（有时间让学生展示，没时间留作课后作业）

　　八、再次播放MTV，学生欣赏后齐读全词。

　　九、布置作业

　　1、背诵这首词。

　　2、以《读你》为题用第二人称的写作手法写一段话对柳永进行评价。

　　板书：

　　感情基调：凄凉哀婉

　　虚实相生情景交融

　　《柳永词两首》（望海潮、雨霖铃）学案2

　　神木中学352高效课堂高一语文导学案

　　柳永词两首

　　【教学设想】

　　1．了解词的相关知识和作者柳永；

　　2．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　3．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　《望海潮》

　　【课前预习】

　　1.词的起源：兴起于，盛行于，并在发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“ ”、“ ”、“ ”、“歌词”等。

　　2.词牌和标题：是一首词的词调的名称，词的是词的主要内容的集中体现。3.词的分类：

　　按字数可分为（58字以内）、（59—90字）、（91字以上）；

　　按段的多少可分为、、、等。（词的段落叫：或片）；按作家的流派风格可分为和。

　　4.作者简介：

　　柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，派最具代表性的人物。崇安（今福建武夷山）人，原名，字景庄，后改名永，字，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“ ”，以毕生精力作词。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“ ”，对宋词的发展有重大影响。

　　【合作探究】

　　一、结合上下片，试分析作者主要从哪些方面来描写杭州的繁华与美丽，从而描绘了一种怎样的都市生活景象，进而抒发了他怎样的'感情？

　　二、这首词的写作特色主要有哪些？请结合具体诗句简要分析。

　　三、试鉴赏名句“三秋桂子，十里荷花”。

　　【课后训练】

　　虞美人·听雨

　　蒋捷

　　少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁①叫西风。

　　而今听雨僧庐下，鬓已星星②也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。

　　注：①断雁：离群的孤雁。②星星：形容头发花白。

　　阅读《虞美人·听雨》，回答下列问题。

　　1．本词的词牌是，词题为。依字数来看属于。

　　2．词人在结构安排上以上阕写与生涯，纯以形象，不着议论，到下阙单写“而今听雨”时，则，力度陡增。

　　3．这首词运用的艺术手法，高度简练的概括了人生道路上三个不同阶段，充分表现了语言艺术的高妙卓绝。

　　4．根据词中所写作者人生三个阶段的不同心境，请把三个阶段概括为三幅画面，分别是：

　　5．作者用“悲欢离合总无情”来概括晚年的心境，如何理解这个句子？

　　《雨霖铃》

　　【教学设想】

　　1．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　2．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　【课前预习】

　　1.通读全词，试找出你认为最能表达作者心绪的一句话。

　　2．试概括这首词的主要内容。

　　【合作探究】

　　一、词的开头写到“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”作者这样写的目的何在？

　　二、词里描写了那些离别情景？词的上片和下片所描写的景物有什么不同？塑造了怎样的意境？

　　三、统观全词，分析作者运用了那些艺术手法表达自己凄凉哀婉的离别之情?

　　【课后训练】

　　八声甘州

　　柳永

　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留?想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。

　　注：①“望”即仰望。②“争”同“怎”。

　　1.阅读所选宋词，回答下列问题

　　（1）上阕的景物描写对抒发感情有什么作用?

　　（2）试分析鉴赏“误几回、天际识归舟”，体会其中意境。

　　2．对该词有关内容和手法的分析不正确的一项是( )

　　A．该词上阕写景，景中寓情。特别是“是处”与“惟有”两句动静结合，衰荣相对，又蕴涵作者的忧愁。

　　B．该词下阕抒情。“想佳人”与“争知我”两句对照呼应，刻画出天各一方的一对恋人的相思之苦。

　　C．本词情景交融。景是萧条破败之景，与姜夔《扬州慢》中所写之景几近相同；情是离别相思之情，与《雨霖铃》中所抒之情别无二致。

　　D．本词中“对”“渐”“望”“叹”“争”等字都一字领起，稍作停顿，然后下接几字或一句。

　　《雨霖铃》学案

　　【教学目标】

　　1．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　2．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　预习案

　　1.通读全词，试找出你认为最能表达作者心绪的一句话。

　　2．试概括这首词的主要内容。

　　探究案

　　一、词的开头写到“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”作者这样写的目的何在？

　　二、词里描写了那些离别情景？词的上片和下片所描写的景物有什么不同？塑造了怎样的意境？

　　三、统观全词，分析作者运用了那些艺术手法表达自己凄凉哀婉的离别之情?

　　柳永词两首《雨霖铃》《望海潮》导学案

　　《柳永词两首》导学案﹙一﹚

　　望海潮

　　高一语文编写人：巩义六中王秋岩审核人：杨保卿

　　【学习目标】 1、知识和能力：了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法； 2、过程和方法：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美 3、情感态度和价值观：领会作者的真挚感情和对杭州西湖的热爱之情。【学习重、难点】领悟作者对杭州西湖的热爱之情；感受词的意境，情韵；学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。

　　【学法指导】诵读法，鉴赏法，探究法

　　【知识链接】

　　1作者简介：柳永（约987－约１０５３），北宋词人。原名三变，字景庄。后改为名永，字耆卿，因排行第七，又称柳七。崇安（今属福建）人。景佑进士。官屯田员外郎。世称柳屯田。他一生在仕途上抑郁不得志，独以词著称于世。他为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市生活的繁华，歌妓悲欢、愿望及男女恋情，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名。有《乐章集》。

　　2 历来认为，这首《望海潮》是作者献给两浙转运使孙何的。孙何是柳永的友人，当时驻节杭州。文中表现杭州繁华富庶的题旨，是为了称颂祝愿。来日升迁到朝廷做官，虽然杭州城无法带去，但把这西湖美景绘成图画，可带回京城去欣赏。相传，后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而更加强了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”（见罗大经《鹤林玉露》）说金主亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信。但是，产生这一传说，却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。

　　3知识概述

　　词始于唐代，鼎盛于宋代。它原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调（词牌）而改变，句子长短不一，所以有“长短句”之称；又有“诗余”“倚声”“填词”之谓。词依字数的多少分为小令、中调、长调，58字以内称小令；59－90字为中调；91字以上称长调。一般分上下阕。从风格看，宋词大致可分为豪放与婉约两派。明代张綖说：“婉约者欲其词调蕴藉，豪放者欲其气象恢弘。”本周学习婉约派最有影响的两位词人的作品。

　　【学习过程】

　　一学生在熟读的基础上背诵全词，给下列加点字注音﹙A级﹚

　　参差﹙ ﹚堤沙﹙ ﹚天堑﹙ ﹚ 珠玑﹙ ﹚ 罗绮﹙ ﹚叠巘﹙ ﹚ 嬉嬉﹙ ﹚萧鼓﹙ ﹚

　　二名句默写﹙A级﹚

　　东南形胜，＿＿＿＿，＿＿＿＿。

　　＿＿＿＿，＿＿＿＿参差十万人家。

　　＿＿＿＿＿＿＿＿，户盈罗绮，竞豪奢。

　　重湖叠巘清嘉,＿＿＿＿，＿＿＿＿。

　　千骑拥高牙，＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　＿＿＿＿＿＿＿，归去凤池夸。

　　三鉴赏《望海潮》﹙B级﹚

　　① 《望海潮》一词描绘了怎样的一种生活景象？

　　① 作者是从哪些方面描写杭州的繁荣和美丽的？抒发了他怎样的感情？

　　② 结尾的几句写了什么内容呢? 最后两句是写给谁的？从哪里可以看出？

　　③ 艺术手法

　　四背诵全词﹙A级﹚

　　五总结

　　这首词上阕极力赞美杭州自然风光和都市的繁华；下阕极力描写杭州黎民百姓安居乐业的生活景象，歌颂了杭州山水的美丽风光，赞美了杭州人民安定欢乐的生活，反映了北宋结束五代分裂割据局面以后，所显现的繁荣太平景象。杭州的湖光山色令人神往，读了柳永的这首词，领略了作者高超的写作技巧，美丽的西湖更加令人心旷神怡，相信你一定会有机会领略那里美好的风光的。

　　五当堂检测、默写全词﹙A级﹚

　　课外拓展

　　赏析《八声甘州》 ·柳永

　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物

　　华休。惟有长江水，无语东流。

　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼望，误几回、

　　天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁闲愁。

　　【赏析】

　　这是一首抒写游子思乡感情的作品。词里把人生漂泊的悲愁，思乡怀人的凄苦深挚地表现出来。开篇以江天为背景，暮雨潇潇，暝色漠漠，一个“洒”字，让人联想起利落而过的风声、雨声和涛声。正清秋时节，秋意萧疏，一番风雨洗罢，凸显凄清悲凉的气氛。“洗”字鲜明而精当，让人回味起韩愈的“长安雨洗新秋出”。

　　紧接着，作者笔下洒脱而苍劲地推出一片撩人心扉的秋色：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，从听觉、视觉，远景、近景的交叠中传递着开阔博大的空间感受，雄浑刚健的音乐震撼。苏轼曾为此赞赏说，“于诗句不减唐人高处”。苍凉的秋，几乎泯灭了一切生机，处处群芳凋零，落叶纷飞，美好的景物在漫无声息中无奈地消亡，连浩浩长江，也哽咽失语，默默东流。作者在字里行间微妙地渗透着游子登高临远的悲戚与感伤。

　　词的下半片真切地抒发作者曲折的心情，写来跌宕多姿，别有韵致。“不忍”二字，逆势而起，表现内心世界缠绕不解的矛盾。远望故乡，回家的念头总要浮上心头，难以抑制，却愈来愈加强烈。自叹近年来漂泊江湖，百无聊赖，空有归思，有家难回。其间的苦楚和怨艾，欲说还休。作者巧妙地用“何事若淹留”，把多少辛酸、不平和痛切隐在心底。这一笔委婉地刻画了内在感情，读来有缠绵，有深悲。由“望”而“叹”，由“叹”而“想”，词人层次分明地展示一幕幕情景，想到佳人对自己的期盼，由于主客的转换，场景的拓展，韵味更为醇厚。传神的家人妆楼颙望，这一幕油然让人忆起“过尽千帆皆不是”的惆怅和失落。“误几回”三字，直白中显精到，率真而寓深沉，亦是妙笔。结语回到作者的深情诉说，那满腔的乡愁和眷念，满腹的忧伤和悲凉，谁能体味又该如何倾诉呢？

　　这首词状写景物，不尚藻饰，白描中风神俱现，得大巧之朴，可谓高妙；抒写情感，流连顿挫，反复间淋漓尽致，兼动静之美，可见高超。如果配以谐婉的音律唱歌，必将曼妙缠绵，令人悱恻，使人陶醉。

　　《雨霖铃》导学案

　　高一语文编写人：巩义六中王秋岩审核人：杨保卿

　　教学目标

　　1. 感受词中浓浓的别离之情。

　　2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。

　　3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　教学重点、难点

　　把握意象，探究意境，体味情感

　　教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法

　　【学习过程】

　　一学生一起背诵《雨霖铃》

　　二给下列词注音

　　骤雨﹙ ﹚暮霭﹙ ﹚凝噎﹙ ﹚

　　三名句默写

　　寒蝉凄切，＿＿＿＿＿＿＿＿，骤雨初歇。

　　＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。念去去，

　　千里烟波，＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　多情自古伤离别，＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　今宵酒醒何处? ＿＿＿＿＿，＿＿＿。

　　四鉴赏《雨霖铃》

　　① 本首词分为上、下两阙，上阙主要写＿＿＿，下阙主要写＿＿＿。

　　② 本词的基调是什么？

　　③ 本词按什么顺序来写的？那么离别可以分为几个阶段

　　④ 分析“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 主要渲染了一种什么样的气氛？

　　⑤ “都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”体会这句词的感情。

　　⑥“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔” 这句话在上阙的结尾表达怎样的感情，放在此处有何作用？

　　⑦.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这

　　首词的主旨，是哪三字？

　　⑧：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”？

　　五小结

　　情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。虚实结合的艺术手法：上阙重点在记别，下阙重点在述怀，前后呼应，浑然一体。（词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情）。

　　从这两首词中，我们体会了诗人柳永婉约的创作风格，体会了词的特色。由此得知：词，声韵谐婉，意境优美，是我国抒情文学的最高形式之一。大家多去品味词，增强自身美的感悟力。柳永的词，声韵谐婉，意境优美，清代词人冯煦曾这样评价他:“耆卿词曲处能直,密处能疏,傲处能平,状难状之景,达难达之情,而出之以自然,自是北宋巨手。” 希望大家学会声情并茂地品读这些优美的文学作品，你定会受益匪浅。

　　六背写这首词

　　七当堂检测：

　　① 词中哪句话最能体现这个内容呢？

　　② 本词有哪些意象的词？这些意象的词起到怎样的作用？

　　③ 默写本词。

　　课外拓展

　　赏析《雨霖铃》

　　词的起头三句点明时间、地点、景物，事件是与自己心爱的人饯别。晚上，阵雨才停，知了发出凄切的鸣叫，长亭送别，叫人如何能够忍受这离别的痛苦！这蝉鸣助添悲凉，而一开始即道出“凄切”，为这首词定了调子。这一层展开了一个凄凉的氛围。“都门”两句，极写饯别时的心情，委婉曲折。两情依依，难舍难分之际，客船却不断催促。心理矛盾，欲饮无绪，欲留不得。由此可窥见留恋之情深。“执手”两句，再加深涂抹，在“执手”、“相看”、“无语”中更使人伤心失魄。这一层极写留恋之情。以上两层极尽回环、顿挫、吞吐之能事，足以使人为之呜咽。“念去去”以后，则大气包举，一泻千里，似江流出峡，直驰平川，词亦直抒胸怀。以“念”这一领字带起，表明是设想别后的道路辽远，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，全是写景，实际上全含的是情，衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限。换头以情起，叹息从古到今离别之可哀，“伤离别”点明这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”句又将推进一层，更何况我正在冷落清秋的时节呢，这是多么难以忍受啊！这是把江淹《别赋》中“黯然销魂者唯别而已矣”和宋玉悲秋的情思两者结合起来，提炼出这两句。把古人这种感受融化在自己的词句中，更赋予以新的意义。“今宵”二句，又进一步推想别后的凄凉，然而景物清丽真切，真象别者酒醒后在船中之所见。这一句妙在景中有情。“昔我往矣，杨柳依依。

　　这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙。所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。……‘杨柳岸晓风残月’，所以脍炙人口也。”。”（谢章铤《赌棋山庄词话》）又有人认为“‘千里烟波’，惜别之情已骋；‘千种风情’，相期之愿又赊。真所谓善传神者。”（李攀龙《草堂诗余隽》）这都道出这首词的妙处的。但我觉得刘熙载在《艺概》中的“点染”之说，更是值得称述的。

　　柳永词两首

　　《望海潮》

　　一参(cēn)差(cī)堤(dī)沙(shā)天(tiān)堑(qiàn)珠(zhū)玑(jī)罗(luó)绮(qǐ)叠(dié)巘(yǎn)嬉(xī)嬉(xī)萧(xiāo)鼓(gǔ)

　　二三吴都会，钱塘自古繁华。

　　烟柳画桥，风帘翠幕，

　　市列珠玑，

　　有三秋桂子，十里荷花。

　　乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。

　　异日图将好景，

　　三 ①太平、富庶、安定、祥和的都市生活图景；

　　②“东南形胜”三句从地理条件、悠久历史来说的，“烟柳画桥”六句是从风景美丽和人口众多来说，“市列珠玑”三句是从人们生活的城市的商业发展来看的。（地理位置、历史传统、自然景观、市井面貌、百姓生活）；

　　抒发了对杭州风物的惊叹、赞美、艳羡。对两浙转运使孙何的奉承。

　　③结尾处词人达官贵人到此游乐的场景，以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派煊赫气势。诗人笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。

　　词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤池”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。它是作者纯粹的奉承之辞。

　　④本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。

　　《雨霖铃》

　　一略

　　二骤(zhu)暮(mù)霭(ǎi)噎(yē)

　　三对长亭晚

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎

　　暮霭沉沉楚天阔

　　更那堪、冷落清秋节

　　杨柳岸、晓风残月

　　四 ①离别时的情景离别后的情景

　　② 凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦.

　　③ 时间顺序离别时（离别情景)、离别后(别后想象)

　　④“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写凄凉心情。

　　⑤ 前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　>⑥ 邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阙的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

　　⑦伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感；人生当中，什么最令人痛苦？那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢！秋天本来是草枯叶落，《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。

　　⑧因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想了，在漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢。

　　五略

　　六略

　　七 ① 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。

　　② a 意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；b作用：渲染凄清意境，烘托人物感情

　　③ 略

　　《雨霖铃》课堂教学实录6

　　《雨霖铃》教学实录

　　上虞丰惠中学刘建松

　　班级：高一（7）班（找出伤离别，梳理伤离别，品味伤离别）

　　课前播放阿宝的西北民歌《走西口》，意在民歌和诗词的对比。

　　师：《走西口》的基调哀怨但又荡气回肠，老师很好奇，这首歌中的哥哥和妹妹，兄妹间的一次离别怎么会这样呢，这是为什么呢？给老师一个合理的解释。

　　生：他们又不是兄妹。是情人间的分别。是情哥哥和x妹妹。

　　师：是的，的确是情人间的分别。不管是南方的还是北方的不少民歌，率真坦诚，其中的哥哥妹妹可谓是风情万种。在哥哥妹妹的声声呼唤中，感情、理想、愿望就像喷薄而出的一团火，燃烧着，替代了流行歌曲中泛滥的“爱”字，没有“爱”字的爱更让人神往。在遥远的宋朝的娱乐圈中，就流传这样的段子。

　　（出示“ 不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面”。）这里的柳七就是

　　生：柳永

　　师：柳永在宋朝算是一朵奇葩，流连青楼，放荡不羁，奉旨填词，名声大，流传广，凡有井水处，即能歌柳词，官位小，死后凄凉，由红颜歌姬集资埋葬。

　　师：如今，当21岁柳永站在汤汤的汴河边，看着杨柳依依，想着别情绵绵，面对自己的知心爱人吟唱出凄美人间的词作《雨霖铃》。师生共同朗读

　　师：《雨霖铃》是宋朝流行音乐排行榜中经典歌曲。这首歌曲的主题是什么？用文章中的词语来回答

　　生：伤离别。

　　师：这样的主题在古代诗词中很常见，比如王维的劝君更尽一杯酒

　　生：西出阳关无故人

　　师：王勃的与君离别意,

　　生：同是宦游人，海内存知己,天涯若比邻。

　　师：这些离别好像都是同性好友之间的离别，写异性情人间的离别似乎比较少见，或许是这些大牌的诗人认为儿女私情难登大雅之堂，不屑一顾。虽然他们也喜欢美女，而词恰恰是写儿女私情的，越缠绵越感人，越私情越流传。同学们离别时，有没有小感伤（学生自由谈）

　　师：现代人也是如此，更何况是信息，交通不发达的古代，青年男女的别离更缠绵悱恻，深沉幽怨。这首词你认为是谁离开谁？更确切？

　　生：男生离开女生。

　　生：女生离开男生不太合适，因为古代女子一般不出门，

　　师：你说女子一出门就出事。作为浪子的柳永，要离开京城，而一位歌伎来河边送别，古代风尘女子的审美和艺术情趣都极高，书，画，琴，棋，词皆样样精通。就是这么一个镜头，深深的打动了柳永的心。女子的柔情是柳永永不消逝的记忆，也是永恒的伤痛。哪些地方写出离别双方很受伤？

　　生：从环境来写伤痛，蝉声凄凉，更能衬托分别的忧伤，再加上是傍晚时分。

　　师：蝉前面加了寒字，能改做蝉声凄切吗？

　　生：寒字是说季节，到了秋季，蝉到了秋季就要死亡，所以叫声更加凄凉。

　　生：这个寒不仅仅是蝉寒，通过蝉声感觉自己的心寒。

　　师：有道理。季节和这个季节特有的动物很让人受伤，还有吗？

　　生：在长亭边，因为长亭是人送别的地方，看见长亭知道要离别了，很感伤。傍晚时分，是人的情绪比较低落的时候。

　　师：我们有首歌叫长亭外

　　生：古道边，荒草碧连天。

　　师：长亭是伤感之所，寒蝉是伤感之虫。傍晚时伤感之时。

　　生：跟雨也有关？

　　师：什么叫骤雨

　　生：大雨，暴雨。

　　师：你说离别时下大雨，是好事还是坏事？

　　生：当然是坏事，雨下得大，我无法走路，

　　师：那无法行路怎么办？只能留下来？这就叫做下雨天，留客天，天要留我啊？大雨好不好？

　　生：好

　　师：但现在是

　　生：骤雨初歇。雨停了。

　　师：雨停了是好事还是坏事？

　　生：坏事，因为要离开了，真正的离开了。

　　师：这里的雨跟我们平常的雨刚刚相反，我们一般认为下雨是坏事，雨停是好事，而柳永恰恰相反。为何如此呢，还是和离别有关。这时出现古代诗词很常见的一样物品？

　　生：酒。

　　师：你喜欢喝酒吗？老师一般不喝酒，但在大学毕业时也喝醉了。不是一般的醉，而是烂醉。为何?

　　生：伤离别

　　师：情人间的喝酒也不能解决自己的情绪，是酒不够浓郁还是

　　生：是离别的愁浓。

　　师：这是船夫在催客人要启程，当然这里的客人是柳永，经过前面的层层铺垫，感情突然如喷涌的江水决堤，锻造出一句很经典的话语

　　生：执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　师：把执手换做牵手可以吗？同桌做这个动作（学生模仿，有点搞笑）

　　师：这样的执手有意义吗？有没有特殊的意义？

　　生：执子之手，与子偕老，要永远在一起。

　　师：对，“执子之手，与子偕老”，出自《诗经》，前面还有两句，“死生契阔，与子成说”。意思是“生生死死离离合合，无论如何我与你说过。与你的双手交相执握，伴着你一起垂垂老去。”千百年来一直让人传诵，成了生死不渝的爱情的代名词。怎么会不说话呢？

　　生：有太多的话要说，说不完。

　　生：太伤心了，说不出来了。

　　师：假如真的要说，你会说哪些话？（学生自由谈）

　　师：电视剧《宫》男女主人公分别时，有这样一段对话

　　晴川：你要好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。

　　八爷：我会好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。

　　师：还不及柳永有味道。我们现代诗人，写情人的离别是这样的。出示徐志摩《沙扬娜拉一首——赠日本女郎》

　　最是那一低头的温柔,

　　象一朵水莲花不胜凉风的娇羞,

　　道一声珍重,道一声珍重,

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙扬娜拉!

　　师：这是徐志摩1924年5月随泰戈尔访问日本时所作。全诗仅五句。作者选择“最是那一低头的温柔”这一特征性镜头，表现出日本女子告别时的鞠躬姿态，显示了多情女子的性格和复杂的内心活动。

　　师：两位风流才子的离别还是有不同之处的？

　　生：柳永是离别时不说话，徐志摩是相互祝福。

　　生：徐志摩可能侧重于友情，所以说忧愁是甜蜜的。而柳永侧于爱情，感伤就多了。

　　生：还是不说话显得更加真诚和深厚。

　　生：此时无声胜有声。真正的感情有时不需要语言来表达。

　　师：伤离别伤到了新的境界，一切语言是苍白的。相顾无言，唯有泪千行。能代表我的心的，就是沉默。而此时，柳永的眼前出现了一幅画面。（朗读，念去去千里一句）你如何理解这段景色描写？

　　生：千里烟波暗示离开距离的远，路途的遥远，相见困难。

　　师：谁能看到千里烟波，不是当时的实景，而是柳永的想象，是虚写。还有吗？

　　生：主人的愁绪就好比千里烟波一样长远，迷惘。像沉沉的暮霭一样的沉重。是无限惆怅的离情。

　　生：晴和景联系在一起，情景交融。

　　师：伤感之境。这句感觉就像周杰伦的千里之外，我送你离开千里之外你无声黑白，沉默年代或许不该太遥远的相爱我送你离开天涯之外你是否还在。

　　师：这首词的上篇主要写了离别时的景和行，把伤离别的伤一层层的渲染，一刀刀的割自己的心。这就是大家的手笔。朗读词的上篇。

　　师：词的下篇写的一句词，被明朝的评论家贺裳称赞为千古俊词，你们认为是哪一句？（学生讨论自由发言）

　　生：我认为是多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，直接写出了中国人特有的感情，在现在也是这样，秋天是悲凉的季节，只有多情的男女这样的体会更深刻。

　　生：便纵有千种风情，更与何人说？这句不错，即使我有什么想法，我现在也没有想法，因为在我的心里只有你。

　　师：这就是曾经沧海难为水

　　生：除却巫山不是云。

　　师：经历了刻骨铭心的爱情之后，我不再相信爱情。何人说就是

　　生：无人说。

　　师：无人说就是没有了知音，很孤寂。你们说的很有理，这些就是贺裳所说的那一句吗？非也。中国传统的审美讲究含蓄，这两句还不够含蓄。

　　生：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。一定是这一句。

　　师：你终于找对了，能说说理由吗？

　　生：这两句不含蓄，有意境。很美。

　　师：美在哪里？

　　生：这里的酒，杨柳，风、月四样连在一起。有意思，

　　师：有什么意思？

　　生：酒是消愁之物，借酒消愁。

　　师：老师这样改，今宵酒醉他处，芳草地，凄风明月。可以吗。

　　生：可以。

　　师：老师也可以成为千古俊词。真的可以吗，你们太包容我了？

　　生：还是柳永好。

　　师：说真话了，老师比不上他，说说你的理解，否则我不答应。

　　生：酒的确是消愁之物，但醉了后什么也不知道，还不够伤心，只有醒了，痛苦就来了。还是醒好。

　　师：你是说，人生最痛苦的事是醒后无路可走，见不到想见的人。

　　生：杨柳岸比芳草地要好的多，杨柳在古代有特殊的意思。表示离别，柳就是留下的意思。如果是芳草地，就不合常理，刚刚离开了情人，又睡在芳草地，感情变化太快了，不忠心。

　　师：芳草容易使人想到各色美女，天涯何处无芳草，男人变心了。

　　生：晓风残月，晓风是清晨的风，深秋的清晨风很冷，风一吹，酒醒了，酒醒了，痛苦来了。

　　残月更有感伤之意。

　　师：同学们这样解释我也就认了。这句词连当时自视极高的苏东坡也很佩服。

　　（出示东坡有幕士,尝谓柳永词只合十七八女郎,执红牙板,歌“杨柳岸晓风残月”;东坡词须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱“大江东去”。东坡为之“绝倒”。）

　　师：这首词的词牌名是雨霖铃，没有标题，你能为她加个标题吗？（学生自由回答）

　　师：千年来，写离别的诗词太多太多，然而很难找出首超越雨霖铃的，上篇是别时景，下篇是别后情，雨铃霖是个传奇，她美丽而凄清，朴素又含蓄，千古传诵，拨动着我们的心弦。

　　柳永词两首《雨霖铃》《望海潮》教案5

　　4 、柳永词两首（望海潮·东南形胜、雨霖铃·寒蝉凄切）·教案

　　雨霖铃

　　导入新课：

　　学生唱李煜词《虞美人》（以唱代背检查上节课内容），带出热烈的课堂气氛。

　　解读作者，明确目标（均用投影展示）：

　　（1）学生展示收集到的有关柳永的资料，教师略加补充。

　　（2）明确本节课的学习目标。

　　第一步：美美地听——感受词的语言美。

　　播放Flash课件，学生听情感真挚的配乐朗读。

　　（１）第一次听：进行语感熏陶，注意节奏。

　　（２）第二次听：感受词的意境，注意情感的运用。

　　第二步：美美地读——语感训练。

　　（１）第一次读：再播放Flash课件，学生小声仿读。

　　（２）第二次读：教师范读一小节，作节奏指导，学生自主朗读训练。

　　（３）第三次读：抽检学生朗读情况，来个小比赛，看谁朗读得最好。（先抽两个学生分别朗读上片和下片，由同学评价，若认为自己朗读得更好的，可以向他们挑战）

　　第三步：美美地品——把握意象，品味意境，掌握技巧。

　　1.老师作诗词鉴赏技法指导

　　（1）由意象品味意境。

　　（2）语言：理解有感情色彩的词句、有象征意义的词、用典等。

　　（3）写作技巧：把握写作技巧。

　　2.小组讨论

　　（1）找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情）

　　（明确）意象：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天、晚、杨柳岸、晓风、残月

　　作用：渲染惆怅伤感之情

　　（2）找出体现作者情感的词语，说表达的情感。

　　明确：无绪执手相看泪眼无语凝噎（难分难舍）

　　良辰好景虚设更与何人说（惨不成欢）

　　（3）写作技巧的探讨：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，说说本词写作上有什么特色。

　　明确：情景交融虚实相生

　　补充相关的写作技巧：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。

　　3.个人体悟

　　请闭目凝神，通过意象想象离别场面，品味词中美的意境，然后说说你感受到的意境。（学生各抒己见，同学们评点谁的感悟最好）

　　4.小组交流讨论

　　鉴赏词中美的词句，说说你认为写得最美、感受最深的词句美在哪里？

　　（学生开始堂上发言，其他同学评点，教师点评穿插其间）

　　教师对学生的课堂赏析发言，要准备足够的应对材料，以便生动自如地应答学生的发言。如：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”美在捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，景中有情，情中有景。

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎”美在用白描的手法，极为传神地写出了千言万语又无言以对，泪眼相看，难分难舍，情意绵绵的眷恋之情。

　　“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔”美在展现了一个别后的暗淡景象，衬托出旅人前途的渺茫，情人相见之无期，充满无边无际的离愁之恨。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”美在将杨柳、风、残月三件最能触动离愁的事物集为一幅画，使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望团聚，言尽而意无穷。又让这幅画出现在“酒醒”之后，让离人产生了浓烈的“举杯消愁愁更愁”之感，昨日离别情景历历在目，眼前凄清景象，前路“千里烟波”却还须前行，离心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。而“晓风残月”写出别后心境的凄凉冷落，“杨柳”则更添愁思。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”美在写出诗人别后的孤寂，艺术地把离别之情推向高潮。

　　5.评选佳句

　　对比同学们谈的美句，结合刚才的评价，你认为哪一句是最美、最传神的千古名句。

　　明确：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（注意不可一锤定音，允许百家争鸣）

　　6.交流学习体会，学生小结

　　7.课外延展，能力迁移

　　运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。

　　江南柳张先

　　隋堤远，波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。

　　（明确）同：都写别情，都描写了别时的典型环境。都写了别后，都是情景相生。

　　异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。

　　张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。

　　8.课外练笔

　　用形象化的语言描写你所经历的一段愁或喜。

　　要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。

　　第四步：美美地唱——感受美妙的韵律。

　　（１）播放Flash课件，欣赏美妙的旋律和极富悲情的演唱，品鉴柳词美妙的意境。

　　（２）再播放Flash课件2次，同学们伴着音乐学唱。

　　（３）再播放Flash课件（去掉图像和原唱）,让学生在音乐声中以唱的形式背诵课文。

　　望海潮

　　教学目标：

　　1.了解词的知识。

　　2.反复诵读，流畅背诵，感知次词的声韵之美。

　　3.学习铺陈手法。

　　课时安排：两课时

　　第一课时

　　一：词的有关知识

　　(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。

　　词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

　　(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。

　　（3）词的分类

　　按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）、长调（91字以上）

　　按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）

　　按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

　　二.导入

　　宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

　　三.作者简介

　　柳永（约987—约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，排行第七，景祐进士，官屯田员外郎，世称“柳三变”“柳七”“柳屯田”。他是北宋第一个专力写词的作家，且是长调（慢词）的倡导者，其词多描绘城市风光和歌伎生活，长于抒写羁旅行役之情。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉。

　　鹤冲天柳永

　　黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！

　　四 .朗读本诗

　　教师范读学生齐读学生自由朗读

　　五.试着背诵

　　第二课时

　　一.导入

　　学生试着背诵

　　二.学生齐读

　　三.解题

　　望海潮，词牌名，柳永开创的。

　　四.具体分析词

　　（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华

　　“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。

　　“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况——“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况——“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。

　　（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象

　　“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠巘”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。

　　西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。

　　五.艺术特色

　　本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。

　　《雨霖铃》教案25

　　教学目标

　　知识与能力

　　1了解宋词相关知识,及柳永词作的特点和创作风格。

　　2积累字词及名句，流畅地朗读和背诵课文。

　　过程方法

　　1通过感受形象，领会情景交融虚实结合的写法和所表现出来的意境美，体会作者低沉伤感之情。

　　2品味语言，学习艺术特色，掌握鉴赏诗词的基本技巧。

　　情感态度价值

　　培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味，使学生感受词的魅力，感受古人离别时幽怨伤感之情，伤离别，重真情。

　　教学重难点：

　　1、掌握虚实结合，情景交融的艺术表现手法。

　　2 掌握鉴赏诗歌的技巧，做到“举一反三”。

　　教学方法：诵读法提问法点拨法讨论法自主探究法

　　教学课时：一课时

　　教学过程：

　　一、导入：离别是永恒话题，穿越时空，永驻于岁月长河。

　　黯然销魂者，唯别而已矣。——江淹《别赋》

　　剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。——李煜《相见欢》

　　轻轻的我走了，正如我轻轻地来。————徐志摩《再别康桥》

　　二、词的相关知识

　　词的起源：兴起于隋唐，盛行于宋，并在宋代发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“长短句”、“诗余”、“曲子词”、“歌词”等。

　　慢词是宋词主要体式之一，“慢”是延长引伸的意思，歌声延长，就唱鍀迟缓了。

　　按长短规模分，词大致可分小令(58字以内）、中调(59一90字)和长调（91字以上，最长的词达240字)。

　　有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。

　　按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派。

　　三作家作品简介

　　（1）(约980--约1053年)，福建崇安人，原名三变，排行第七，世称柳七。狂放不羁，擅长词曲，熟悉许多歌妓，经常流连于秦楼楚馆，为她们填词作曲，表现了一种浪子作风。还说“忍把浮名，换了浅斟低唱”。当时有人向仁宗举荐他，但仁宗闻其名说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”“何用浮名，且填词去！”遂落第。柳永在受了这种打击后，别无出路，只好以玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州一带过着流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，54岁方考取进士，做过几任小官。晚年客死襄阳，家无余财，群妓合金葬之南外。

　　（2）柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。他的词在当时便为人传唱，据说“凡有井水处，即能歌柳词”，他精通音律，能自制新曲，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词。柳永在与歌妓一起生活中得到了感情上的慰藉，同时他深深了解歌伎们的生活，同情她们的不幸遭遇。所以他的作品，很多是反映同她们在一起的悲欢离合，感情真挚。《雨霖铃》便是其中的一首，这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知已缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

　　四解题

　　《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。此曲就是柳永取唐时旧曲翻制而成。相传，唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。

　　五整体感知

　　1 齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）明确：哀婉、悲伤、凄清，指导诵读，纠正字音。

　　2播放音频，让学生把握感情基调。

　　3 说说作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。

　　意象：

　　蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭

　　柳、风、月

　　作用：

　　渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　六精读课文

　　1、上阙分析：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　1）起首三句写什么？是情？是景？（写景）

　　点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。

　　2）地点（长亭）时间（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）

　　明确：时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。所以，起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

　　“都门畅饮无绪，留恋处，兰舟催发。”

　　1)这写什么？（写情）明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

　　2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？

　　明确：正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　你怎么来看待这句的意境美（引导学生发言）明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” （“念去去”二句便是他的内心独白。）

　　明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉——压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

　　2、下阙赏析：

　　“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

　　2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）

　　明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

　　1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？

　　明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

　　2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

　　明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）

　　总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。

　　3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

　　1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。

　　2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

　　七整体归纳：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。

　　八拓展思维：鉴赏诗歌的技巧？

　　1 总思路：意象——意境——表现手法——情感（通过哪些景物？景物有何特点？描绘怎样的画面？表达什么感情？）

　　措施：看题目，典型景物，关键字词。

　　2 你最喜欢那句话？原因是什么？

　　九板书设计：

　　雨霖铃

　　景情

　　别前寒蝉骤雨长亭悲戚

　　（实）

　　别时兰舟烟波暮霭楚天不舍愁苦

　　（实）

　　别后杨柳晓风残月孤寂落寞

　　（虚）

　　十总结：今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。

　　十一作业：背诵，把词描写成片段。

　　十二教学反思

雨霖铃教案8

　　高中语文教案：雨霖铃学案-雨霖铃教学设计

　　级

　　高二

　　学科

　　语文

　　课题

　　雨霖铃

　　编制人

　　王飞

　　审定人

　　王飞

　　目标呈示

　　教学活动

　　教学目标：

　　1、通过阅读，读准读顺文本。

　　2、把握内容，理解情感

　　教学重点：

　　1、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。

　　教学难点：

　　1、品味作者在矛盾之处要表达的情感。

　　2、品悟作者在特定时期内的内心世界。

　　一、自由诵读，初步感知，读准读顺。

　　要求：读准读顺

　　二、指导诵读，把握节奏。

　　思考：怎样读才有节奏感？自己先用斜线标记，交流。

　　三、理解诵读，初略情感。（因何伤？）

　　1、文本的感情基调是怎样的？

　　2、文本哪句话的哪个词语点出了文本的主题？

　　四、想象诵读，把握内容。(词中景？词中事？词中人？)

　　1、围绕这个词语，作者用怎样的手法描写了哪些景？

　　（1）、重点探究“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”拓展：学生补充出写酒、柳得诗词

　　(2)、实景和虚景的作用

　　2、围绕这个词语，作者是按怎样的顺序来刻画抒情主人公做的事情？

　　重点探究时、空两个角度

　　五、品味诵读，体会情感。（伤在何处：词中情？）

　　文本将叙事用于长词慢调中，先写离别之景，再设想别后情景，让人有“余恨无穷，余味不尽”之感。全文笼罩着一层挥之不去的愁绪，不仅源于其高超的'手法，更是由于其内容中隐含着的三重矛盾。试从文本中找出句子进行赏析。

　　第一重矛盾：意愿与现实-----“不想别”却“不得不别”

　　不想别表现在四个方面：

　　（1）时间上

　　（2）感情上难舍难分

　　（3）路途遥远，前途黯淡

　　（4）离别时间长

　　不得不别重点探究“摧”字

　　第二重矛盾：情感与语言-----千言万语却“无语凝噎”

　　重点探究“竟”字

　　第三重矛盾：意思与无意思：难舍难分却“更与何人说”

　　剖析出“谁与同欢”“谁与共话”的寂寞、苦痛

　　六、品悟诵读，领悟内涵。（到底伤什么？）

　　正是因为文本包含的三重矛盾，文本不仅情真意切，同时又有超出情感的因素，结合文本和作者生平，思考：作者还会有什么感慨？

　　剖析出“悲生活的无常”、“慨生命的不自由”

　　七、升华诵读，同悲同慨

　　最后，让我们用饱含情绪的声音，再一次走近作者的内心，去感受他的痛苦、孤独、无力、悲慨等情绪。

　　八、作业设计。

　　展开丰富的想象，将文本扩展成一篇情景交融的散文。

雨霖铃教案9

　　教学目标

　　1、把握婉约派的风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究格律、音调和谐。

　　2、让学生学会运用情感体验法去鉴赏诗歌，并通过情感体验法去感知美，感受美，提高鉴赏诗歌的审美能力。

　　教学时数

　　一课时。

　　教学步骤

　　1、课前准备：

　　⑴预习课文，过字词关。

　　⑵由学生推选的两队代表(每队三人)根据这首词排练小品，其中两人表演、一人旁白。

　　2、导入：

　　今天的课我将和大家一起穿越那漫漫的时空隧道，回到千百年前的一个忧伤的午后，让我们一起去感受一场哀婉凄凉的离别，去领略一下我们福建的婉约派诗人柳永，他那低沉伤感，缠绵悱恻的诗词作品。

　　(请学生打开课本。)

　　柳永是一位多才多艺而且多情的诗人，在他漂泊了一生的日子里，创作了大量的脍炙人口的、适用于唱歌的新乐府，在当时的社会里可谓是：“凡有井水饮处便能歌柳词”。

　　(询问预习作业的完成程度。)

　　3、通过听朗读、学生表演来总体把握作品的总体意境。

　　⑴学生听名家朗读《雨霖铃》。

　　⑵设计《情感剧场》，播放配乐《梁祝》，两队学生分别表演小品。

　　让学生来比较两队的优劣，学生可以各抒己见，有道理的都给予肯定。最后老师分别从表演内容，表演艺术以及旁白上对这两队同学表演进行简单的点评。

　　4、根据词的故事情节归纳作品脉络。

　　学生按顺序回答故事脉络

　　明确：帐饮无绪→兰舟摧发→执手相看→无语凝噎→今宵酒醒→与何人说

　　5、根据故事脉络体会作者思想感情。

　　学生根据以上脉络体会感受作者的思想感情，教师侧面引导。提醒学生注意抓住关键字词来体会感受。(重点：无绪、相看泪眼，无语凝噎、酒醒之后的故事情节---凄苦悲凉-)

　　让学生比较看文字的感受和看表演时的感受的区别。

　　明确：演员是根据词的情节来表演的，观众是通过观看表演所以感受是一致的，但是表演更加直观，所以感受更深一些，这种设身处地的沿着作者的思路去体会作者思想感情的鉴赏诗词作品的'方法就叫做情感体验法。

　　教师补充：要想有更深的体验，学生还要充分发挥想象和联想。

　　6、引导学生回答出表演的遗憾之处是因为缺少当时的环境，并让学生找出作品中的环境描写。导出情感体验法的另一要素：依情索景。

　　明确：

　　寒蝉──长亭──晚──骤雨

　　千里烟波──暮蔼沉沉──楚天阔

　　杨柳岸──晓风──残月

　　每一个景配一幅画，让学生来感受作者的思想感情。

　　学生自由表达感受，并给三幅画各起一个名字，教师侧面指导。

　　明确：这些感受其实就是作者所表达的感情，景语即情语，诗歌作品当中景物与作者所表达的“意”关系密切(总结一下学生的发言，重点：是：寒、长亭、沉沉、杨柳、晓风、残月)，所以们在利用情感体验法鉴赏诗歌的时候还要注意：──依景索情，联系作品中的环境描写，体会作者表达的思想感情。

　　教师给三幅画起的名字分别为：《长亭别离图》《扁舟远行图》《晓风残月图》

　　7、播放《雨霖铃》的FLASH作品。让学生综合感受作品意境和作者的思想感情。

　　8、教学延伸。让学生举例(要求最好是学习过的名言名句)，并运用情感体验法来鉴赏例子，教师点评。

　　9、布置作业。

雨霖铃教案10

　　一、介绍柳永生平，导入新课

　　师：今天这节课我们学习柳永的《雨霖铃》。柳永的一生仕途坎坷。他两次进京赶考，均以失败而告终，所以他厌弃了官场，把主要的精力放在词的创作上，“忍把浮名，换了浅斟低唱”，成为北宋第一个专力写词的词人。柳永的作品以言情为特色，语言柔婉，道尽了人生的悲欢离合。一年秋天，柳永离开汴京南下，时值傍晚，黄叶飘零，寒蝉低吟，骤雨初停，一对情深意长的朋友在长亭送别。下面请一位同学来读这首词。

　　二、学生初读

　　生１读词。

　　师：有请同桌来评点他读得怎么样。

　　生２：他没有读出词的感情来，声音太轻。

　　师：再请一位同学来补充。

　　生３：我觉得他读得不够好，没有把悲的味道读出来。

　　师：哦。我们读一首词不是看谁读得轻谁读得重，而是看谁更好地读出了词的感情。为什么要读得悲？先看，这首词主要抒发了哪一种思想感情？

　　生（想了一想后）回答：离别之情。

　　师：这首词直接指明作者情感的是哪一句话？

　　生（找了一找）齐答：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

　　师：因为这句话直接道破了全词的主题，所以我们可以称之为……

　　生齐答：词眼。

　　（师板书清秋节伤离别词眼。）

　　师：既然这首词抒发的是离别之情，那么读词的感情基调是什么样呢？

　　生：悲切……

　　三、学生再读

　　师：知道了词的感情基调，下面请同学们用悲切低缓的语调来读词，尽可能读出词的感情来。

　　可以读给同桌听，讨论商量怎样才能把这首词读好。下面开始读。

　　全班学生读词。

　　师：下面请一位同学来读词。

　　生４读词。

　　师：请同桌来评点他的朗读。

　　生５：读得很有情感，把悲的感情读出来了。他的声音很好听。

　　师：再请一位同学来补充。

　　生６：我觉得他读这首词的时候一直是比较低的一个语调。我觉得如果读得有一点点起伏，会更好。其它，节奏方面还可以。

　　师（小结）：我们的同学具有一双聪耳，非常灵敏的耳朵，评得不错。读词不但要正确把握词的感情基调，还要读出词的起伏感，作者的思想情感是有变化的，我们要学习用轻重缓急的语音语调把感情读出来，也就是说读出词的起伏感。

　　四、学生品读

　　师：听了刚才同学的读，加上自己对这首词的感悟，请思考“你觉得最能打动你的是哪一句话？为什么？你是怎样来读好这一句的？为什么这样读？”我们以小组讨论的形式，四人一小组，待会儿小组代表发言。

　　学生热烈地讨论。（时间为４分钟。）

　　师：好，现在小组代表发言。

　　生７：我们小组讨论的结果是“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”比较打动人。因为这句话写出了宁静、凄凉的意境，使人想起离人的思念，感觉眼前的孤单，情景交融。它抒发的是作者在酒醒之后，伊人不见，又不知自己身在何处的悲伤。这句话让人觉得非常悲。

　　师：那你怎样来读好这句话？并说说你为什么这样读？

　　生７读词。

　　生７：因为它写的是悲的感情，所以用悲的语调来读。

　　师：好。这句话写的是想像之景，写出的是酒后的心境，运用了点染的手法，“今宵酒醒何处”点明了离别之情，“杨柳岸晓风残月”用写景渲染了人的离别后的思念之情，融情于景，又达到了情景交融的极致。因为这里用写景渲染出作者的离别之情，所以尽可能用悲的主调去读，前半句可读得稍重，后半句可读得稍轻，这里的轻读，也是对“离愁”的一种强调。

　　师：好，下面，第二小组发言。

　　生８：我们小组讨论的是“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”这句话最打动人。在词人眼前的“良辰好景”，因为没有朋友共同享受，所以是“虚设”的。他心中的“千种风情”，因为没有朋友可诉说，所以离愁更深。这句话表达的是一种对朋友的牵挂之情。

　　师：请你来读一读这个句子，并说说你为什么这样读。

　　生８读词。

　　生８：读的'时候，“良辰好景”“千种风情”要扬上去，“虚设”和“更与何人说”可读得低一点。因为这样读可读出词人的心伤。

　　师：轻重处理很不错。这句写的是想像之景，是一种虚景。“良辰好景”本来营造的是一种欢乐愉快的氛围，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就将这种欢乐冲淡得无影无踪，所以，良辰好景无人共赏。再退一步，面对良辰好景，即使产生了一些感想，又无人可以诉说，万千情感无人共语，这不是更加让人觉得伤感吗？它把伤感之意刻画得淋漓尽致。我们在读的时候，首先要处理好停顿，“应是”“便”后面停一停，“更与何人说”这句语速要减慢，读出愁味来。

　　师：接下来，下面一个小组发言。

　　生９：我们小组讨论的是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。因为这句话写出了悲凉，集中抒发了作者的悲凉心情。

　　师：好，那请你来读一读，并说说你为什么这样读。

　　生９读。

　　生９：因为要读出悲味，所以前面读得重一点，后面的读得轻一点。

　　师：刚才有同学在小声发笑，可能是刚才同学的停顿稍显生硬，如果能柔婉一点，那会更好。他对轻重的处理，前轻后重，这也是可以的。这句话中的“自古”二字拓开一笔，把自己的感情赋予普遍的意义，意思是说，自古以来，多情的人都会因离别而伤心，可我的这次离别，又与一般人不同。一方面仕途失意，另一方面和朋友分别，这是双重的痛苦，再看到秋季的凄凉之景，所以“更那堪冷落清秋节”一句强调自己的痛苦比常人、古人更多。

　　师：下面，这边的小组。

　　生１０：我们小组最喜欢的是“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”。这句话的意境很好。因为它选取了很多意象。比如“酒”“柳”“风”“月”。酒在古代大多和“愁”相关，柳的谐音是“留”，写出了柳树还在，朋友难留的无奈。用“晓风”写出天气很冷。而“残月”则写出了人的“不团圆”。这句话给人很有意境的感觉。

　　师：说得很有条理。你来读一读这句话。

　　生１０读词句。（他边读边笑）

　　师：离别是件很伤心的事，我们同学用微笑着来读这句，感情把握得不对。你再试着读读看。

　　生１０读词句。

　　师：这次好多了。说说你为什么这样读？

　　生１０：因为我这样读比较有意境。

　　师：好，下面的小组发言。

　　生１１：我们小组最喜欢的是词的第一句。因为第一句话写的景是秋天之景，秋天之景给人的印象比较悲，而作者选取这么悲的意象是为了抒发自己悲的情感，景物起到烘托的作用，借景抒情。

　　生１１读词“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。

　　生１１：这么读的理由是：风景本身就比较悲了，再加上作者心情的悲，整首词的基调也悲，所以要读得这么悲。

　　师：言之有理。这句话主要在渲染一种悲凉的氛围。“寒蝉”“长亭”“骤雨”这些景象是为了抒发作者的凄凉心情作准备的。再看中间一句，“对长亭晚”不是二二结构，而是一二一结构，这种结构特别能尽顿挫之致。

　　师（小结）：刚才几个小组已经说了各自的看法，现在大家根据自己的理解，再读这首词。

　　学生读词。

　　师：好。现在我也来说说最打动我的一句。我们知道这次离别的时间背景是秋季傍晚，有一处白描写得很传神。大家说，是哪一句？

　　生：“杨柳岸”“执手相看”……

　　师：对了，是“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这句话刻画的是一对朋友难舍难分的情形。再看前面，“留恋处，兰舟催发”，一边是依依不舍，一边是阵阵催促，不想分别却又不得不别。一对朋友，只好紧握双手，泪眼相对，一句话也说不出来，这时候的“无语”恰恰是体现了离人心中难以言传的痛苦啊！

　　五、教师范读

　　师：听了刚才同学们的朗读，我也想来读一读这首词，等下请同学来评点。

　　师朗诵全词。

　　师：下面请同学来说一说感受。

　　生１２：老师把悲的感情读得很好。我有一处疑问，不知道老师为什么将“何人说”三个字分开读。

　　师：我先回答你的问题。把“何人说”三字分开读，这是一种拖音的读法，每个字的读音延长一会儿，这是一种强调，强调词的言尽而意不尽，这样读可以给听的人以回味。

　　生１３：老师读出了悲的味道，有些句子读出了颤抖、哽咽之感，很感人。

　　生１４：前面两位同学都说过了，我没有补充了。

　　师：我们读词可以分成三步走：第一步，确定好词的感情基调；第二步，要读出词的轻重缓急；最后，就是要读出词的神韵来。（板书：神韵）

　　因为词人在写词的过程中，把自己的感情内化在作品的语言之中。如果作为一个朗读者，能把词的感情读出来，能激发自己和听者的想像，达到遐思的状态，这是很不错的。当然，这个境界有一写难度，希望我们的同学在以后的朗读中学习和尝试，读出词的美感，读出作品的神韵来。

　　六、熟读成诵

　　师：听了同学的读，老师的读，还有自己的读，相信大家对这首词一定有了新的感悟，请大家带着新的感悟再读这首词，多读几次，最好能熟读成诵。

　　生读词。

　　师：下面我们试着来背诵这首词。先想像一下，秋天郊外的长亭、两个人依依送别。雨霖铃，柳永，开始……

　　生齐背。

　　七、读的迁移

　　在读词的过程中，我们领略了词中和谐的韵律，隽永的语言，还有凄美的意境，我们被伤怀怀的离愁别绪感染。其实，除了《雨霖铃》，柳永还创作了很多的慢词。我从柳永的词中挑出了四首，请大家把预习资料拿出来。从“柳永词四首”中任选一首，根据刚才的方法读出词的感情来。

　　生读词。

　　师：好。下面请一位同学来读词。

　　生１５读词：我读《蝶恋花》蝶恋花。伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　师：大家说她读得怎么样？

　　生：好。（都表示认可）

　　师：来点掌声。（教师带头鼓掌）。学生也鼓掌。

　　八、作业迁移

　　师：那好，现在我来布置作业。在“柳永词四首”中，任选一首，以“如何读出《》的词味”为题目，写一篇４００字左右的短文。今天的课就上到这里，让我们在《雨霖铃》歌声中和柳永作别。这首歌是由今人邓丽君演唱的。下课。

雨霖铃教案11

　　教学目标：

　　1、掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；

　　2、鉴赏意象，掌握婉约派的特点。

　　3、理清思路，熟读成诵。

　　教学重难点：

　　1、通过鉴赏，体会词中融情入景，虚实相济的艺术特点。

　　2、品味诗词意象，体会作者感情。

　　教学方法：诵读、鉴赏、背诵

　　教学课时：一课时

　　教学过程：

　　一、导入：

　　我们之前在讲《诗词两首》的时候说过，词可以分为几个流派？

　　明确：两派，豪放派和婉约派。婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）今天我们就来学习柳永的名作《雨霖铃》，让我们一起来走进柳永这个多情浪子的世界。（板书题目）

　　二、作家作品简介：

　　柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。

　　他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

　　二、整体感知课文。

　　1、齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）

　　明确：哀婉、悲伤、凄清

　　2、指导诵读，纠正字音

　　3、上下阕各写什么内容？

　　明确：上阕写别离的场面；下阕推想别后的情景和痛苦心情

　　三、具体赏析课文

　　1、上阙分析：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　1）起首三句写什么？是情？是景？（写景）

　　明确：对。写别时景。点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。

　　2）地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）

　　“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”

　　1)这写什么？（写情）

　　明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

　　2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　1）你怎么来看待这句的意境美？（引导学生发言）

　　明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” （“念去去”二句便是他的内心独白。）

　　2、下阙赏析：

　　“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）

　　明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

　　1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？

　　教师总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

　　四、整体归纳：

　　我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的'别离氛围。

　　五、小结：

　　今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。

　　六、拓展思维：

　　我们学习了《雨霖铃》这首词，结合柳永的身世背景，请你谈谈你是怎么看待柳永这个人的？言之成理即可。

　　点拨：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”他的词作也因此广为人所知。

　　七、布置作业：

　　1、完成《创新训练》中《雨霖铃》的内容。2、预习《声声慢》

　　八、板书设计：

　　雨霖铃

　　景情

　　别前寒蝉骤雨长亭悲戚

　　（实）

　　别时兰舟烟波暮霭楚天不舍愁苦

　　（实）

　　别后杨柳晓风残月孤寂落寞

　　（虚）

雨霖铃教案12

　　一、教学目标：

　　1、反复诵读，流畅背诵，感知本词的景物描写方法。

　　2、了解柳永在词史上的地位。

　　3、掌握词的一些基本常识。

　　二教学重点：

　　1、柳永对慢词长调的开创意义。

　　2、本词景物描写的方法。

　　三教学难点：

　　1、数量词运用所体现的风格。

　　2、景物描写中白描、铺叙手法。

　　四教学方法：

　　诵读法、讨论法、点拨法

　　六课时安排：

　　两课时

　　七教学过程：

　　(一)导语：

　　晏殊是北宋前期的代表性词人，写了很多婉约曲致、歌咏升平的词作。14岁入朝后，历任要职，官至仁宗朝的宰相，生平喜爱文学，又喜欢荐拔人才。北宋诗人张舜民写了一本笔记叫《画墁录》。书中的第一卷里说，柳永第一次赴汴京预备参加科举时，流连于花街柳巷，没能考取功名，他写的《鹤冲天》中有一句词“忍将浮名，换了浅吟低唱”得罪了仁宗皇帝，很长时间内吏部不让他升迁。柳永就去找同是词人的当朝宰相晏殊，希望能拉他一把。但晏殊却讽刺他作“彩线慵拈伴伊坐”之类的情词，和当时的“深斥浮艳虚华之文”的仁宗皇帝一样，鄙视他的俚俗浮艳的词风，自然不肯帮他。不过这个晏殊是个非常有诚信的人，七岁能文，被誉为神童。十四岁参加科举考试时，宋真宗召见了他，让他和进士们一起在朝廷接受面试。晏殊在会试中看了题目后，向皇上奏道：“臣十天前已做过这篇文章，草稿尚在，请圣上另命一题。”皇上赞其诚实，当众赐同叔进士出身。正是他的诚实获得了皇帝的信任，也最终帮助他官场上的升迁。我的故事讲完了，下面把时间留给发言的同学。

　　(二)、词的基本常识：

　　(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种。

　　词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

　　(2)关于词牌和标题：词的标题是词内容的集中体现，它概括词的主要内容;词牌是一首词词调的名称。

　　(3)词的分类

　　按字数多少可分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上)

　　按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等(词的段落叫“阙”或“片”)

　　按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派(豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等)

　　(三)、作者生平及创作：

　　柳永( 987?—1055后)原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿。排行第七，人称“柳七”，祖籍河东(今山西永济)，徙居崇安(今福建)。祖父柳崇，以儒学名，父柳宜，曾仕南唐，为监察御史，入宋后授沂州费县令，官终工部侍郎。永少时流连于汴京，在秦楼楚馆中恣情游宴。后曾西游成都、京兆，遍历荆湖、吴越。景佑元年(1034)登进士第，历任睦州团练推官、馀杭令、定海晓峰盐场监官、泗州判官、太常博士，终官屯田员外郎，世称“柳屯田”。晚年流落不偶，卒于润州(今江苏镇江)。为人放荡不羁，终身潦倒。《宋史》无传，事迹散见笔记、方志。善为诗文，“皆不传于世，独以乐章脍灸人口”。作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。柳永是宋代词坛上最为流行的词作家。当时有“凡有井水饮出，即能歌柳词”的说法，对后世词家、金元戏曲、明清小说都有重要影响。

　　柳永的词集《乐章集》流传于世，存词二百余首。这些词作大致分为三类：

　　一类写羁旅行役内容的词。在柳永之前，并不是没有写羁旅行役内容的词，但柳永是第一个大量创作羁旅行役的词作家。他入仕之前，曾长期漫游;为官之后，又到过很多地方。根据地方志和他的词作，他到过的地方有，汴京，杭州、洛阳、长安……他的词常借用登临水的所见所闻，淋漓尽致地表现一个落魄、不得志的文人的悲哀和感叹。如《八声甘州》相对于五代多写闺阁闺风的词风，这种表达怀才不遇，失意痛苦的作品可谓境界大开，将传统诗歌言志、缘情的功能移植到了词的领域，这种词作也蕴含了更广阔的社会生活，打破了五代词狭小的表现空间。

　　一类写城市的繁荣景象和市民的生活风尚。宋仁宗统治时期，号称太平盛世，城市经济更是空前繁荣，汴京、杭州、苏州等都是很繁荣的大都市。柳永是个颇具“市民意识”的作家，他热爱这繁华富庶的.都市生活，《乐章集》中有不少描写都市繁华的词。《望海潮》(东南形胜)写杭州。这是一首最早出现的，由文人创作的长调慢词，它形象地描绘出钱塘江的秀美景色和繁华富庶。

　　一类描写男女情爱。柳永写了不少反映秦楼楚馆生活和男女之情的词作。其中有放纵的欢娱、俗艳的调笑，也有离别的惆怅、真切的思念。这类作品鱼龙混杂，给他的声誉带来很大的负面影响。尽管柳永的这类词作多为文坛上流所不齿，但其中的佳作如《凤栖梧》(伫倚高楼风细细)、《雨霖铃》(寒蝉凄切)得到他们的高度评价。

　　柳永一生都在烟花柳巷里亲热唱和，大部分的词诞生在笙歌艳舞、锦榻绣被之中，当时歌妓们的心声是：“不愿君王召，愿得柳七叫;不愿千黄金，愿得柳七心;不愿神仙见，愿识柳七面。”柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，是他的歌妓姐妹们集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。

　　(四)背景介绍

　　在两宋词中，有一个非常有趣的现象：大凡名作，往往有本事，本事包括创作过程的故事和传播过程的故事。宋人罗大经《鹤林玉露》里记载，《望海潮》词传到金邦，金主完颜亮听到之后，欣然有幕于“三秋桂子，十里荷花”，“遂起头鞭渡江之志”，激发了他要占领南宋的决心。一首词竟引发一场战争，这种传说可能不甚可靠，但至少说明这首词的传播之广，影响之大。

　　刚才说的是这首词传播中的故事，其实这首词在创作中，也含有柳永个人的目的。这首词的创作本事是，柳永不得志，到处飘泊流浪，寻找晋升的途径，希望有人能提拔他。柳永到杭州后，他的老朋友孙何正在当杭州太守，但孙何的门禁甚严，柳永是一介布衣，没办法见到孙何。柳永没有法子，只好写了这首词，请了当地的一位著名的歌女，吩咐她说，如果孙何在宴会上请她唱歌，她不要唱别的，就唱这首《望海潮》。后来，这位歌女在孙何的宴会上，反复地唱着首词，孙何就问这首词的作者，歌女说是你的老朋友柳三变写的，那时柳永还没有改名。孙何就请柳永吃了一顿饭，把他打发走了，后来也没有怎么提拔他。由这个故事来看，这首词是一首干谒词，目的是请求对方为自己举荐。

　　(五)整体感知：

　　(1)通过老师范读、学生齐读和自由读对本词进行整体感知。

　　(2)结合课文的注释和老师的讲解了解词的大意。

　　(3)同学讨论，老师点拨，分阙赏析：

　　1、师：上阙写了什么?

　　明确：描写杭州的自然风光和都市的繁华

　　“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况——“市列珠玑”，市场里摆满了珠宝等珍贵商品，用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣;二是衣着情况——“户盈罗绮”,家家户户都满是绫罗绸缎。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。杭州的富庶当然不只这两个方面，但这两者都是妇女常用的装饰用品，暗示城市的声色之盛。

　　2、师：下阙些什么?

　　明确：写杭州人民和平安静的生活景象

　　“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。 “重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖;“叠巘”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”(《晓出净慈寺送林子方》)“三秋”，从时间着眼;“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。

　　西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”是对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。是对地方官员的赞美，暗示这些官员与民同乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对孙何的直接赞美，也在本词的结句说明投献的用意。

　　3、本词的是怎样铺叙和赞美杭州的富庶、魅力?

　　明确：从词的构思上看，“形胜”和“繁华”是词眼。“形胜”是自然环境的美;“繁华”是经济的繁荣发达。“烟柳画桥，风帘翠幕。”“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”表现的都是杭州优美的自然景观。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”“参差十万人家”表现的是杭州经济的繁荣。

　　4、本词中的数量词的运用有什么特色?

　　明确：词中数量词的使用尤见匠心，“三吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、“十里荷花”、“前骑拥高牙”等，或实写，或虚写，或夸张，营造出高迈豪放的气势，整首词所表现出来的博大豪迈的格调，已接近于苏轼所开创的豪放词风。

　　5、作为一首投献之作，这首词是否表现出低三下四的奴颜婢膝?

　　明确：没有，在歌咏太平盛世、湖光胜景的作品中，此词的气格高华。

　　(六)、作业

　　1、仿本词写一首胜地胜景的词。

　　2、背诵《望海潮》(东南形胜)。

雨霖铃教案13

　　（东坡在玉堂（官署名，在学士院内）日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒（笑得直不起身子）。

　　———俞文豹《吹剑录》

　　你认为从以上形象的评论中（选择的不同歌者和不同的伴奏乐器）可以看出柳永的.词有何特点？

　　讨论后明确：具有轻柔凄恻的婉约美。具体表现

　　1、描绘的景物具有轻、柔、纤的特点。

　　2、情感具有阴柔美：悲恸的离别情怀，思念之苦，细致入微，低婉缠绵。

　　3、创设的意境具有婉约之美。景为冷落的秋景，情为伤感的离别，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，情景交融。

　　六、学唱《雨霖铃》

　　七、课后作业：

　　今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵别离；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁：月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起来分享，好吗？

雨霖铃教案14

　　教学目的：

　　1．理解婉约派词融情入景、叠字抒情的特点。

　　2．感受词人撷取意象表述情感的方法。

　　3．理清思路，熟读成诵。

　　教学重点：

　　体味融情入景、叠字的艺术特点。

　　教学难点

　　品味诗词意象，体会作者感情。

　　教学安排：

　　两课时

　　教学步骤：

　　第一课时

　　主要内容：

　　了解柳永和李清照的生平，了解创作动机；理解婉约派词融情入境，情景交融的写法；学会通过分析歌词意象来揣摩词人情感的方法。

　　一．导入：

　　前天我们学习了宋词中一首婉约派的作品，题目叫——《蝶恋花》，作者是北宋词人晏殊。

　　除了晏殊，婉约派的代表人物还有柳永和李清照。

　　今天我们来学习柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》，体会婉约词的融情入境的特点，缠绵凄切的基调。

　　二．先了解两个词人的生平和词作的背景，以理解创作的动因。

　　1．柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。

　　他精通音律，创制了大量适合于歌唱的慢词。“凡有井水饮处，即能歌柳词”

　　《雨霖铃》，唐时旧曲，这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

　　2．李清照，号易安居士，济南章丘明水人。她的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是卸任宰相王圭的长女。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画。

　　李清照十八岁嫁给了当时宰相之子赵明诚，这是一个喜爱收集金石古玩的收藏家，夫妇俩常常在一起诗词唱和，过着美满和谐的生活，

　　我们学过她的词作《如梦令》（昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！），《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。）就是表现了她年轻时无忧无虑，无端生愁的情愫。

　　但其后不久，金兵入侵，北宋灭亡，李清照举家南逃，开始颠沛流离。先是父母双亡，第二年赵明诚去世，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，境况也变得越来越艰难。一连串的变故，李清照的`性格由开朗变得忧郁。这我们在初中学的《武陵春》（风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。）中已有所了解。

　　《声声慢》就创作于这个时期。此时词人正飘泊江南，流落无依，形影相吊。

　　三．听课文录音，整体感知。

　　提示：１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。

　　２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。

　　四．找出两首词的词眼，说说这两首词分别表达了词人怎样的情愫。

　　……

　　《雨霖铃》：自古多情伤离别，更那堪，冷落清秋节。

　　《声声慢》：这次第，怎一个愁字了得。

　　教师解说：《雨霖铃》以一个冷落的秋景作为背景，表达了人间难以割舍的离情。上阕写了一个秋天的傍晚，词人和他的朋友在都门外长亭分别时的依依不舍之情；下阕写词人想象离别后孤独寂寞的清冷之情。《声声慢》写的是无法言说的“愁”，也是通过描写清冷的秋景来渲染愁情的，表现词人因国破、家忘、夫死而只身流落江湖的孤苦无依。

　　五．寻找归纳婉约词中典型意象，理解它们在表达作者情感上的作用。

　　（一）《雨霖铃》

　　1．找出主要意象：

　　寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇长亭兰舟泪眼烟波暮霭楚天杨柳晓风残月

　　2．说说这些意象给你什么样的联想

　　……

　　缠绵绯恻，悲苦凄冷，难舍难分……

　　3．哪些意象我们在以前的诗歌里面学到过？

　　（1）长亭

　　长亭：（看注解）古代在交通要道边每十里设一长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往使古人送别的地方。

　　明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪。

　　（2）兰舟

　　兰舟：“看注解”相传鲁班曾经刻木兰树做小船,后来“兰舟”变成了船的美称。

　　明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主要集中在“催”字上，本来应该上船出发的时候了，船夫催发是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断。一个“催”字传神地写出了两人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。）

　　（3）泪眼

　　泪，是中国古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。

　　如：王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”

　　苏轼《水龙吟》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”

　　明确：泪眼，也就成了离别的典型意象，以致有了成语“挥泪而别”。

　　（4）清秋

　　清秋：本身就是万物调令，肃杀萧条的季节，在这样的生理感受和心理体验下，清秋意象就积淀了我们中华民族的悲剧性的心理记忆。

　　如：杜甫《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来

　　范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠

　　杜甫《茅屋为秋风所破歌》：八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。

　　明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。

　　（5）杨柳残月

　　1．杨柳：古人便有折柳赠别之俗。柳成为寄别之物，自汉代始。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，

　　中国古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的频率是很高的。

　　例如：《诗经》 “昔我往矣，杨柳依依”。

　　《送别》“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”

　　残月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。

　　例如：白居易：《琵琶行》 “醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。

　　苏轼：《水调歌头》：不应有恨，何事长向别时圆。

　　杜甫：露从今夜白，月是故乡明。

　　明确：面对杨柳、残月，作者不禁黯然神伤。

　　本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀。

　　（二）《声声慢》

　　1．请找出诗歌中的主要表现愁绪的意象

　　……

　　酒雁黄花

　　2．酒

　　酒：常言借酒消愁，特别是离人更爱饮酒。如：

　　曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何何以解忧惟有杜康

　　李白《月下独酌》：醒时同交欢，醉后各分散

　　《将进酒》人生得意须尽欢，莫使金樽空对月

　　明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。

　　3．雁

　　雁：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，人们把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。如：

　　塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲》

　　长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》

　　乡书何处达?归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》

　　明确：于是“雁”就成了诗人用于寄寓离别伤情的典型意象。

　　4．黄花

　　黄花：菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素。中国古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，用它暗示着时光流逝，青春不再，美人迟暮的感慨与恐惧。如：

　　李煜《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

　　晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”

　　范仲淹《苏幕遮》：碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。

　　还有像“梧桐细雨”等，诗人运用这些典型的意象淋漓尽致地表达了自己的国恨家仇，表达了自己的孤苦寂寞。

　　六．小结。

　　婉约派词表达情感含蓄委婉，喜欢用典型的意象来表情达意，《雨霖铃》和《声声慢》都是婉约派词的代表作品。

　　以后接触这些作品时，我们可以采用这样的方法来分析理解。

　　第二课时

　　主要内容：

　　背诵《雨霖铃》和《声声慢》；学习《雨霖铃》中“点染”法，理解《声声慢》中叠词的作用；再听名家朗诵《雨霖铃》和《声声慢》，感悟词人离别之苦和流离之苦。

　　教学过程：

　　一．复习巩固。

　　我们昨天学习了两首宋代婉约派词，它们的题目和作者分别是：

　　……

　　《雨霖铃》柳永《声声慢》李清照

　　二．朗读背诵《雨霖铃》、《声声慢》

　　……

　　指名背诵。

　　三．理解《雨霖铃》中“点染”的作用和效果。

　　清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”的手法。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。比如“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句中，先点明离别之情“念去去”，再用“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的警务渲染烘托。请你在《雨霖铃》中再找出这样的句子1-2句，体会这样写的作用和效果。

　　……

　　（1）都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发：“留恋处”是“点”，“兰舟催发”是“染”。词人先用“留恋处”来说离别，再用“兰舟催发”来烘托离别的恋恋不舍。

　　（2）多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节：“伤别离”是“点”，“冷落清秋节”是“染”。词人先说出离别之苦古来如此，接着用“冷落清秋节”来渲染自己的离别之苦已经超越了古人的。

　　（3）今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月：“酒醒何处”是“点”，说明离别之苦，再用“杨柳岸、晓风残月”来渲染这种离别，让人更深切地体会词人的这种愁苦之甚。

　　归纳：如此写法，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合。

　　四．南宋文学批评家张瑞义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》，此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴，又使叠字，俱无斧凿痕。结合这段评价，讨论“声声慢”中叠字所包孕的情感内涵及其递进层次，并联系你所学过的古代诗文，说说叠字的修辞作用。

　　……

　　寻寻觅觅——反复寻找又找不到，渲染一种失落之感。

　　冷冷清清——这是寻觅不着的结果，这叠词给人一种渐次浓重的感觉。“冷冷”时外部环境，而“清清”却是内在感受。

　　凄凄惨惨戚戚——“凄凄”，是由冷清的环境凝聚在心而表现的，“惨惨”比“凄凄”心情更凄凉，而“戚戚”所表达的情感更甚，似乎已无法承受。这三个叠词有浅入深，最终把人物内心深处的悲哀、孤独、苦痛表现得淋漓尽致，道尽了流离颠沛之苦。

　　点点滴滴——“点点”是雨声，而“滴滴”却滴在词人的心上。这个叠词也是逐层推进，道尽了人世沧桑。

　　课外举例：

　　（1）大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘——运用叠词法形象写出了声音的逼真和自然流畅，显示了弹奏者高超的技艺。

　　（2）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——萧萧，写出了秋的肃杀气氛；滚滚写出了长江的浩荡。

　　还有语气词的重叠，如：寡人之于国也，尽心焉耳矣；噫吁嚱，危乎高哉，这些叠词的运用或加重语气，或加深情感，起到很好的表达作用。

　　五．小结。