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美术教案

时间:2023-07-14 11:23:43 教案 我要投稿

【精华】美术教案范文集锦七篇

  作为一名教学工作者,就有可能用到教案,借助教案可以恰当地选择和运用教学方法,调动学生学习的积极性。教案应该怎么写才好呢?以下是小编为大家整理的美术教案7篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

【精华】美术教案范文集锦七篇

美术教案 篇1

  一、教学实施建议

  1、课前准备

  (1) 教师准备教具:校园场景线描写生。色彩写生各一幅;一组静物及名画家作品若干幅。

  (2) 学生准备学具:名画家作品资料若干幅。

  2、课堂教学

  (1)引导阶段

  ①选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中具有美感特征并最适合绘画表现的局部,进行必要的观察提示。

  ②回到教室中继续进行课堂教学。出示教师课前所作的校园写生范画,静物线描及色彩范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样基本正确地表现出校园场景和静物的艺术形象的。

  (2)发展阶段

  ①用多媒体设备播放生活真实场景视频资料片及表现性美术作品,提示学生加以比较分析、讨论。

  ②欣赏作品,鼓励学生自由选择作品进行分析,充分发表自己的见解。

  (3)小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对历史事件和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的.事物的认识和情感,是美术创作的基本手段和方法之一。

  3、课后拓展

  提示学生注意所能见到的美术作品,哪些属于再现性的创作,欣赏、分析作品中突出再现的具体物象。

  二、教学评价建议

  通过对作品的欣赏分析,看学生是否基本了解了美术作品再现性创作的概念。

  教案设计

  课题:美术可以再现生活真实(第1课时)

  一、基本理念:美术课要面向全体学生,以学生为主体,教师为主导,在教学中依据《美标》注意使学生形成基本的美术素养和学习能力,在学习过程中激发学习兴趣,使教学内容与生活经验紧密联系,在广泛的文化情景中认识美术。

  二、设计思想:以学生生活实际出发,培养学生创新精神和实践能力,并且把学生在学习情绪和生活经验纳入课堂,创生知识 ,教学才更富吸引力。本课通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,写生和创作,体会其不同的创作规律,增强学生表现自然和生活的能力,增进学生热爱自然和生活的意识。

  三、教学目标:

  1、引导学生欣赏再现生活真实的美术作品,体验其视觉感受,了解其源于生活真实,而又高于生活真实的美感特征。

  2、通过师生对作品艺术形象的分析,评述和讨论,使学生了解再现性美术作品在造型要素,表现手段及艺术效果上所体现的主要特征。

  四、教学重点、难点:欣赏讨论作品;艺术表现手段、特征;

  五、教师准备教具:一组静物,范画四幅,名画家作品若干幅。

  学生准备学具:名画家作品资料若干幅。

  六、教学过程:

  1、导入:(提问)同学们在这所中学已经学习生活一年多了,请你说一说我们的校园最美的地方,或最适合绘画表现的地方。

  2、新授:选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中最具有美感特征并最适合绘画表现的局部,进行必要的观赏提示。

美术教案 篇2

  教学目标

  1、学习形与形相透叠的表现方法和透叠图形的涂色方法。

  2、在组合透叠练习中感受新的平面组合形式,形成调控画面的意识。

  3、在形的自由组合和换色平涂活动中享受到成功的乐趣。

  教学重点 掌握透叠的表现方法和涂色方法。

  教学难点 自由组织画面,注意遮挡关系。

  教学过程

  一、师生问好

  二、激趣导入:

  圆圆、方方和三角是三个好朋友,他们在一起快乐得玩耍,你想加入他们的行列,和他们成为好朋友吗?

  就跟韩老师一起来认识一下他们吧。(板书)

  三、游戏:

  1、认识圆形、方形、三角形。

  2、请同学们自由组合图形

  (学生组合成两种不同的重叠方法)

  四、认识透叠,观察透叠图形的颜色变化。

  当两个图形相互遮挡重叠时,颜色发生怎样的变化?图形又有怎样的变化?请同学看图找答案。(分小组讨论)

  五、动手创作。

  圆圆方方和三角他们简直太有意思了,我们和他们一起玩吧!可以选择画或者是用皱纹纸粘贴的`方法组合成漂亮的画面。

  看谁能把他们变化成变幻莫测的图形!老师就任命他为优秀设计师!我们开始吧!

  六、作品展评。

  进行构图、色彩方面的讲评,评出优秀设计师。

  七、小结。

美术教案 篇3

  教材分析

  恐龙,曾经生活在地球上,很多动物还未出现,人类远未诞生,恐龙则由较低等的原始爬行类动物进化演变而成。现又从地球上消亡了,人们为了不断了解恐龙,随着恐龙化石的不断发现和对它的研究不断深入,越来越多的人对恐龙的来龙去脉非常感兴趣,有关恐龙的影视、图书更是备受少年儿童的酷爱,使我们感到繁荣的恐龙时代仿佛就在昨天。然而,由于环境的变化,恐龙的消亡之谜对我们人类的现在和未来尤显得神秘而重要。

  在教材编写上,《恐龙世界》分为两个方面。其一,情景再现。其二,想像表现。情景再现选取画家的绘画作品为依据,给学生一个真实的场景——恐龙时代是什么样子。画家所画恐龙及场景也是猜想的结果,是依据恐龙遗骨化石还原以及地质历史研究的成果,合理想像而成的。再现场景的主图是英国画家史迪夫·柯克所画,表现了白垩纪早期亚洲河流的一块三角洲地带的生态画面。由远至近画了乌埃哈龙、禽龙、准噶尔翼龙、盘足龙和苏铁树、针叶树及马尾草等。主图之外的各种恐龙是菲利浦·怀特菲尔德等画家所画,有吃昆虫的细腭龙、剑龙、奔龙、甲龙、跃龙和虚幻龙,既为了解恐龙世界设置了一个可信可观的情景,也为画好恐龙提供了形象参考。想像表现以学生作业为主,加上提示,为画好恐龙及生活环境提供了不同样式。目的在于让学生大胆想像,也能画出自己心目中的恐龙世界。

  学情分析

  “恐龙”是孩子们很感兴趣的话题,他们从小就玩恐龙的连环画,听关于恐龙的故事,因此,这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。教学中可充分利用相关的模型、书籍和图片,引导学生了解恐龙的相关知识,帮助学生了解不同种恐龙的特点。

  教学目标

  1、了解恐龙消失的'原因,增加对恐龙的认识。

  2、在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征,画一幅表现恐龙生活的画。

  3、培养学生仔细观察。

  教学重点和难点

  教学重点:独立完成一幅恐龙为主题的想象画。

  教学难点:正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。

美术教案 篇4

  教学目的:

  通过欣赏和感受活动,了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。培养他们对美术活动的兴趣,体验创造成功的快乐

  教学重、难点:

  瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法,使学生创作一个造型别致的瓶子。教学课时:一课时

  教学材料:

  教师用具:瓶子造型完成作品五幅,示范画一幅,16开纸若干张。剪刀一把。

  学生用具:常规作业纸,剪刀一把,水彩笔,油画棒,固体胶水。

  教学过程:

  一、组织教学:

  组织学生整齐摆放好学习用具,做端正。

  二、激趣导入:

  1、今天,老师带来一个新朋友。(出示图)他是谁?--蓝猫儿来到了我们班!(继续出示)他来我们班干什么呢?--开花瓶店卖花瓶。

  这些瓶子给我们留下一个什么样的印象呢?--好看的、漂亮的。

  2、揭示课题--漂亮的`瓶子。(板书课题)

  三、新课讲授:

  1、欣赏、观察

  蓝猫开个瓶子店,请同学们做顾问,你喜欢哪个瓶子?能说说原在吗?为什么喜欢它呢?(我喜欢xx瓶子,它里面有xx样的花纹,色彩点缀得很漂亮)

  (我喜欢xx······)

  让学生畅所欲言,激发兴趣,懂得从细处去观察。

  2、发现,解决

  老师发现这些瓶子有两个共同之处。

  (1)折起这些瓶子,发现--左右重合,大小一样,通过这样的发现,谁能找出一个可以快速剪出瓶子的办法呢?

  (请同学回答,打出对折的剪法)教师示范(故意剪错对折线,剪出两个半边的瓶子)发现问题,请同学们“帮忙”解决(让同学们发现,要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型,这样,就连起来成了一个整体的瓶子造型)请学生示范剪出完整的瓶子,并大家一起评析。

  (2)瓶子的花瓶都很漂亮

  分别箐四、五位学生就两个没画出花纹的瓶子进行联想和想象,各抒已见,谈谈,你会怎样美化瓶子。

  四、学生表现:

  1、作业布置:

  蓝猫在我们班开了一个瓶子店,想把送我们同学们的。可是现在我们只有五个瓶子,我们班人又多瓶子也不够啊。没有瓶子怎么送?同学们你们能想到好办法吗?(我们同学们帮蓝猫做瓶子)

  2、学生剪绘:

  步骤如下:a:对折瓶子,画出半个瓶子造型

  b:剪出造型

  c:勾边纹,画花纹。

  教师巡视指导以下几个情况:瓶子大小?花纹造型?

  五、小结,讲评

  1、选出五幅制作精美的瓶子,送给作者示范的教学瓶子。

  2、同学们上台选购大家所喜欢的瓶子。

  3、宣布下课。

美术教案 篇5

  人教版初中七年级下册美术教案目录

  第一单元美术是创造性劳动

  第一课----------源于生活高于生活

  第二课----------营造艺术的情趣和意境

  第二单元春天畅想

  第一课----------色彩的魅力

  第二课----------春天的畅想

  第三单元富有活力的运动会

  第一课----------凝练的视觉符号

  第二课----------亲切的使者

  第三课----------喜悦与收获

  第四单元校园艺术节

  第一课----------广而告之

  第二课----------盛情邀约

  第三课----------独特的装扮

  第五单元:平面设计的盛宴

  第一单元、第1课、源于生活高于生活

  教学目标知识与能力:通过学习,使学生了解美术的基础理论,为欣赏评述美术作品打下基础。

  过程与方法:通过思考和讨论,培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。

  情感态度价值观:通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。

  教学难点表现性艺术是否符合这一观点。

  教具准备课件、范画

  课时安排2课时

  第一课时

  一、引课:

  1.回忆上学期的美术作品《开国大典》,分析说明这是一幅什么形式的美术作品?

  2.作品描绘了什么?

  3.作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的?

  4.它来源于什么?

  板书部分课题——源于生活

  二、新授:

  (1)欣赏王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引导学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。(多媒体展示并介绍画家和创作背景)

  思考讨论:

  1.作品的题材内容是怎样来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗?

  2.从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术的产生需要哪些条件?

  3.作品中重点突出了哪几个人物?

  4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物,谈谈作者是如何去塑造人物形象的,表现人物怎样的心理和性格?

  5.谈谈你对整幅作品的感受。

  可见,美术是源于生活的。

  (2)通过表现艺术作品,进一步说明美术源于生活,高于生活这一主题。

  播放格尔尼卡的图片,向学生介绍毕加索及立体主义绘画。

  三、课堂小结:

  美术源于生活、高于生活,要善于发现,学会欣赏和分析美术作品。

  第二课时

  一、继续上节课的艺术作品分析

  a.播放格尔尼卡的图片,请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。

  b.师讲述《格尔尼卡》创作背景,请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。(引导学生探讨发现其夸张变形的手法)

  c.思考讨论

  《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?

  从而印证本课课题——

  美术源于生活,高于生活

  二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品,引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺,宛若天成的艺术效果。

  讨论:艺术技巧与物质材料对作品的产生有怎样的影响?

  三、通过作品引导学生总结再现性美术、表现性美术的特点。

  真实——再现性美术

  抽象——表现性美术具有变形的特点

  四、评述

  请同学们谈对艺术源于生活,高于生活的理解。

  五、小结

  任何美术创作都源于我们的生活,即使有一些作品我们不能一眼就看出它与我们生活有什么联系,但它们都是从我们的现实生活中得到的灵感和启发二次创作出来的。

  美术创作是一个充满艰辛和智慧的创造性劳动,它丰富了人类的精神和生活内涵。

  【课后反思】

  第2课、营造艺术的情趣和意境

  知识与能力:通过学习体验感受美术作品的情趣和意境,了解美术作品表现情趣和意境的艺术方法,能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。

  过程与方法:通过对美术作品中的情趣和意境进行的体验分析、欣赏评述,进一步探讨艺术美与生活美的区别与联系。

  情感态度价值观:通过体验分析、欣赏评述,丰富学生的`生活和艺术情感,培养学生对生活的热情,对美好快乐的向往。

  教学重点:通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境,并且能从表现方法和画家个人感情方面理解作品,同时能运用学到的方法赏析其它作品,从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述。

  教学难点:引导学生感悟作品的美和价值。中国画尤其追求意境的表现,这也是中国传统美学思想的重要组成部分,通过欣赏学习引导学生感受作品的情趣和意境,体会画家的思想、感情和文化修养。

  教具准备:课件、范画

  课时安排:1课时

  一、组织教学

  课前准备

  安排学生课前阅读教材,初步了解本课的学习内容,对教材中所涉及的作品、画家生平、创作背景等有意识的收集资料,以便在课堂上交流。

  二、讲授新课

  1.分析作品:展示作品,引导观察思考。

  (1)出示作品《青蛙》,齐白石,水墨画。展示作品细节。

  教师提问:你看到了什么?

  画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙;上部是一只被芦草缠住脚的小青蛙,正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面,生动地表达出一种浓郁的自然意趣。

  (2)散步(油画法籍俄裔)夏加尔。夏加尔常以幻想般的画面表现自己的幸福生活。作品中他手拉着的妻子像风筝似的在空中飘浮,构思巧妙地表达出他对婚姻的喜悦心情。

  教师提问:“他们在做什么?作品表达了什么兴趣?你会用什么方式表达自己的情绪?”

  2.互动探讨:教学内容拓展与延伸

  展示齐白石作品,介绍画家及创作背景。

  作品《齐白石日相呼》中的两只小鸡在干什么?如两个今日吵架明日和好的孩子。齐白石专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。但画虫则一丝不苟,极为精细。

  提出问题:关于齐白石,你还想了解什么?

  3.知识拓展与延伸

  展示夏加尔的作品《散步》,提出问题。

  他们在做什么?作品表达了什么兴趣?你会用什么方式表达自己的情绪?

  引导学生从作品中感受作品的情趣。夏加尔的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则,把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的作品色彩鲜艳,别具一格,追求天真纯朴的艺术效果。

  三、教学总结

  追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分,是中国画的重要特征之一。意境是山水画的灵魂,对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。情趣和意境的表现体现了画家的思想、感情、理想,文化修养等。

  生活中,美无处不在,但是,你必须有一双审美的眼睛才能感受它的存在;生活的情趣也处处可见,积极乐观、热爱生活、用心生活的人就能感受得到,能捕捉到生活中情趣,通过巧妙的方式表现出来。

  【课后反思】

美术教案 篇6

  教学目标:

  1.了解纸拎袋的用途,并能用多种纸张及多种设计方法,来制作漂亮的纸拎袋,培养学生的动手能力。

  2.通过添画或拼贴等方法来装饰纸拎袋,培养设计意识。

  3.培养学生细心和耐心的习惯,并激发对手工制作课的兴趣。

  教学重点:

  能够运用添画或拼贴等多种设计方法来装饰纸拎袋。

  教学难点:

  装饰设计的美感与创新。

  教学准备:

  学生:彩色纸,剪刀,胶水,即时贴和各种装饰品。

  老师:示范作品若干,音乐。

  课时安排:

  一课时

  教学过程:

  一、导入新课

  1.小朋友,你们见过这样的纸拎袋吗?(展示准备好的纸拎袋)

  2.你们还见过哪些形状的纸拎袋?请你们把自己带来的纸拎袋相互交换,给大家看一看,并说说它们有什么用途?

  二、制作

  1.分析研究:

  ①研究纸拎袋的外形有什么特点?研究纸拎袋的内部结构是怎样的?

  ②研究纸拎袋的色彩有什么特色?研究纸拎袋的装饰采用了哪些材料和哪些制作方法,你还有更好的设计想法吗?

  (通过小组探究学习,使学生学习自主学习的方法,培养学生合作学习的能力)

  2.看一看黑板上挂着的纸拎袋是怎样做的,和同学们带来的制作方法一样吗?(通过欣赏,拓展学生的视野和感受艺术与生活的紧密联系)

  ①拿出自己带来的彩色纸,想一想,用你手中的彩色纸能做成什么样子的纸拎袋。

  ②教师制作,重点提示封口和拎袋处的`牢固性。

  ③出示装饰好的图案和花纹的拎袋给学生欣赏,并比较前后有什么不同,突出装饰拎袋的美观和工艺性。(提示:拎袋上加上图案和花纹就更漂亮了,拓展学生创造性思维,为学生继续再创造提供空间。)

  三、布置作业

  1.可以做一个有特色的拎袋或实用性很强的拎袋。

  2.可以小组合作完成,也可以自己独立完成。

  四、展示表演

  1.小组交流:介绍自己制作的纸拎袋有什么特色。

  2.播放音乐进行包包展示。

美术教案 篇7

  全册教材分析

  一、主要内容及教材重点、难点:

  主要内容:

  本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

  教材重点:

  在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

  教材难点:

  强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

  二、教学目标:

  从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。

  知识和能力:

  通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的`表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

  过程与方法:

  引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。

  情感态度价值观:

  在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  三、提高课堂教学效率,贯彻新课程理念的具体措施

  合作的学习方式:

  提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习,提高学生做小老师的兴趣及自学水平,也有利于优良班风的形成、发展;学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习,鼓励合作与探究,合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料,进行研究性学习的前期准备,如:上网查阅有关资料,采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料,进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习,通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。

  学科实践活动(每学期2次):

  1、在《闪光的名字》一课学习完毕后,将设计好的自己的名字做成一个可以站立的卡片,并尝试着用同样的手法将爸爸妈妈的名字也进行装饰,可以把全家人的名字创始在一个自制的立体小屋里面,进行展览。

  2、在《纸偶剧院》一课中,设计课后拓展作业为:以小组为单位,从语文书或课外阅读书中找一个简单的故事,依据书中的人物制作出与之相配的形象的纸偶,小组成员一起把这个故事用纸偶人表演出来。

  创造性的培养:

  培养形象思维能力,提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。

  采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性,最大限度的开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,如:将自己通过《花花衣》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中,使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。

  转变学习方式,把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程,并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来,从而使每一个学生真正成为美术学习的主体,让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题,进而发展综合实践能力。

  以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。

  四、全册教学进度

  周次内 容

  第一周《闪光的名字》 《流动的颜色》

  第二周《变化无穷的线条》

  第三周《有趣的彩泥》

  第四周《喂,你好》

  第五周国庆节休息

  第六周《花花衣》《金钥匙》

  第七周《对印的花纹》

  第八周《蜻蜓飞飞》

  第九周《我也是艺术大师》

  第十周《用画来写信》《有趣的瓶盖》

  第十一周《回家的路上》

  第十二周《今日的菜单》

  第十三周《乘着大象》

  第十四周《风来了》 《会转的玩具》(一)

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