美术教案（必备6篇）
作为一位杰出的老师，可能需要进行教案编写工作，借助教案可以更好地组织教学活动。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编整理的美术教案6篇，欢迎大家分享。
美术教案 篇1
学习领域：造型与表现
课时：2课时
教学重点：
欣赏、感受了解大自然的美丽，增强环保意识，激发热爱大自然、热爱家乡、热爱祖国之情。
教学难点：
如个启发引导学生用简短的语言来表达对大自然的热爱之情及爱护方法。
教学目的：
1、显性目的：通过欣赏使学生能够发现大自然的美，并结合自己的认识和联想，用语言表达自己的感受。
2、隐性目的：通过课堂活动的'参与与培养学生合作交流的学习方式，在活动过程中感受发现美的愉悦，形成健康的审美情趣，提高审美能力。教学思路：1、通过启发回忆，让学生说说自己喜欢的大自然中的景物，使学生明白自然界所包括的内容。再通过教师的引导使学生感知和发现自然界中各种景物的美，经过小组的讨论和交流表达自己喜欢大自然的情感。最后延伸到如何从我做起保护好大自然。
2、教师设问：同学们，爸爸妈妈经常带你们到大自然或公园玩吗？那里的风景美不美呢？给你印象最深感觉最美的是哪些景物？请学生大胆地谈谈自己的感受，教师要调动气氛带动学生的积极性，让学生能够大胆的发表自己的看法。
3、教师小结：你们回答得真好！大自然非常的美，我们都非常的喜欢大自然，这节课老师就将带领大家走进大自然，欣赏大自然的美丽。教师板书课题。
4、讲授新课：
⑴教师展示图片或者播放图象，引导学生观察并让学生说出课本上的图片都有哪些大自然的景物；
⑵教师重点介绍一到两幅图片，重点从图片中的造型、颜色以及自己的美的感受上来介绍，为学生分组评诉作品时提供一个范例。
⑶学生分小组进行欣赏和交流，说说自己喜欢的景物以及喜欢它的原因。
⑷小组进行学习后的汇报工作。几哦市要多鼓励表扬发言的同学。
⑸拓展教学内容，引导学生从身边的自然景物中感受美，教师启发谈话：同学们，在生活中大自然无时无刻不在给我们传递美的信息。你们感受到了吗？树木正在发芽，叶子正在由淡绿变成深绿，露珠儿在小草尖上晶莹的闪动着，这一切是多么美好啊！你们能感受到吗？大自然是最美好的，我们能为保护她而做点什么呢？请同学们来自由谈谈。
⑹学生发言，教师总结。
教学反思：
在这一课中，学生在活动中度过，在田野、学校的沙坑里进行。学生玩得很愉快同时也学到了亲身体验到自然中的乐趣。再一次感受大自然的力量。设想在其他季节、地点进行此类活动，夏游、秋游或班队活动中实施。那他们更容易理解这课的内容。
美术教案 篇2
美术教案－《十二生肖》教案设计
一、教学目标：
的背面，特别注意动物的外形。
（三）、剪纸造型
1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……
3学生实践、体会
（四）、评价展示
布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示
（五）、拓展延伸
欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖
联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
课后记：
课堂上教师注重讲授,在如何将知识，技能讲清楚上做,下功夫，学生只要全神贯注的听，就能完成学习任务,教师细致入微的讲解代替了
学生的感悟和认识。因此,学生始终处在被动接受的地位,倾听成为学生最重要的学习方法,学生还需要动脑筋思考吗？我们培养的是有终身学
习能力的人，必须让孩子善于发现问题，学会独立思考，解决问题，掌握科学的学习方法，这是最重要的。
用剪纸的方法，有主题的来表现十二生肖是本节课的教学内容，设计时先画后剪，画很重要，画时要抓住生肖动物的外形特征，类似剪影的
效果，然而光靠教师不断强调，教学效果不佳，于是我设计了这样的环节：
先让学生自由的画出动物的外形，请几位学生在黑板上绘画，接着我来进行修改，我轻轻擦去所有生肖动物的五官、身上的花纹，只剩下外
轮廓，有点象影子的效果，我再请学生观察黑板上的生肖动物还象吗？有的还象，有的却面目全非了，我趁势发问：“为什么擦去一部分
后，有的生肖动物还能那么明显，而有的却看不出来了呢？”学生开始思考起来，经过激烈的讨论，达成了共识：剪纸生肖动物绘制的关键
是五官、花纹，而是外形，要想剪出的动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征如，大的更大，长的更长，才能使动物的形
象栩栩如生……不需要教师将答案直接呈现给学生，而是给他们自主探究的空间，通过思考和讨论，他们自己就能发现问题，并找到答案，,
在接下来的教学中，学生也就格外注意得之不易的制作要领，掌握的更迅速准确,教学成效更加显著。
我觉得教学中就应该让学生多些思考，自己去发现问题的关键，这个过程也许比结果更有意义，
《剪纸十二生肖》教学随笔
剪纸因其材料（纸）和所用工具（剪刀、和刻刀）决定了它自己的艺术特色，它的造型全凭淳朴的感情与直觉的印象基础，因此形成单纯、
简洁、明快的特殊风格，表现出人们的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，成为中国最具特色的民间传统装饰艺术之一，其造型特点
尤其值得研究。然而，多数的教师、家长鼓励学生追求现代、时尚、新颖的艺术表现形式，如儿童油彩、漫画、卡通画、电脑绘画等，对于
民间艺术的热爱，笔者利用美术教学的契机，对剪纸艺术的课程及教学进行了一些尝试。
建议及做法：
1、?走进生活大课堂，我先学后教
2、?课堂上我怎样教，使学生被动接受?变成主动探究剪纸艺术的要领
探索过程：
预备课——我先向生活学
随着世界知识的交融和共通,人们都在追寻运用高科技表现的现代艺术形式,另类,前卫充斥着我们的眼球,传统的民间的工艺似乎成了落后、庸俗的象征，嗤之以鼻。现代和传统真的成了对立的吗？然而究竟何种艺术更具生命力呢？我个人认为,中国作为历史悠久,文化底蕴丰厚的文明古国,为何要舍弃自身的优势?俗话说,民族的才是世界的,只有具备自身的特色的艺术才能焕发生机和活力。?我喜欢传统艺术，大学时就选修了国画、书法、篆刻、版画、民间工艺等学科，总觉得那些独具东方魅力，民间特色的艺术形式传承着中国千年的文化底蕴,那样珍贵,值得继承发展。对于教学中有关传统民间艺术的篇幅更是情有独钟,如十二生肖（剪纸）、戏剧脸谱、彩灯、风筝等等我都渴望尽可能多的了解他们的渊源，艺术风格，并在生活中不断学习加深对传统文化的认识，记得一次外出旅游，我看到当地老人卖剪纸作品，那些形象生又满皱纹的手看不出任何特别之处，我心里甚至有些怀疑，她能剪吗？只见她一把剪刀在手，取来一张红纸，不需要什么构图，转眼一直啼鸣的公鸡就应运而生，真是神了，我好奇的问，“你学过绘画吗？”老人摇摇头，“那你怎么剪得这么像呢？”老人指着那只公鸡说，“鸡在心里，你看影子像就行！“影子”哦，我才醒悟过来原来老人说的是外形，她早已把鸡的外形熟记于心了。的确，看看周围的剪纸作品大多是些动物和花卉，它们的外形都很生动，甚至夸张，在外轮廓形象的基础上，内部又进行了装饰和美化，虽然这些剪纸作品算不上高深有创意，但很适合小学生的*作和表现。看，花钱既买到了剪纸作品，又得到了些剪纸的窍门真是值得呀！
第一堂课——将剪纸艺术带进课堂——剪纸太难了
运用剪纸方法表现生肖动物是本节课的要求，首先要让孩子们喜欢这种方式，也就是感兴趣，我生动的描诉剪纸的历史渊源，告诉学生
这是咱们中国传统的艺术，别的国家可没有我们剪纸艺术这样高明哦，并让孩子们收集各式剪纸图案，从中激发他们的参与热情，我将自己的剪纸作品作为奖励赠送给学生，孩子们看到老师这样喜爱剪纸，亲其师信其道，对剪纸也更多了一份兴趣。
民间的剪纸艺术家几乎不用画稿，只凭心中的记忆就能剪成作品，喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一把剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……于是我放手让学生设计，孩子们多数喜欢造型复杂，*真的形象，有的还特意运用了拟人的方法，看身穿美丽衣服的小兔多美呀，老牛的眼睛多么有神呀，看起来真不错，可是运用剪纸的方法表现就成了问题，再生动的五官，再美观内部花纹，对于初学剪纸的孩子来说都是难以把握的，满心欢喜的设计出生肖形象，可剪刀只能在外形上打转转，那细致的内轮廓只能望而兴叹了，忙碌了半天，效果不佳，“剪纸太难了”?孩子们都有些唉声叹气……
第二堂课：改变教法——剪纸真有趣
看着学生交上来的一张张不成样的剪纸作业，我陷入沉思，问题出在哪？剪纸的要领对于初学的儿童来说先把握好造型这一关，民间艺
术家门已有了深厚的形象积累，所以他们随心所欲，而学生在现有阶段还做不到，用剪纸的方法，有主题的来表现十二生肖，设计时必须先画后剪，画很重要，画时更要抓住生肖动物的.外形特征,?我忽然想到了那位剪纸老艺人的话“影子像”，对!类似剪影的效果，可是如何将这一要领传给孩子们呢，是直白的讲述，还是……于是我设计了这样的环节：
先让学生自由的画出动物的外形，请几位学生在黑板上绘画，接着我来进行修改，我轻轻擦去所有生肖动物的五官、身上的花纹，只剩分后，有的生肖动物还能那么明显，而有的却看不出来了呢？”学生开始思考起来，经过激烈的讨论，达成了共识：剪纸生肖动物绘制的关键是五官、花纹，而是外形，要想剪出的动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征如，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……不需要教师将答案直接呈现给学生，而是给他们自主探究的空间，通过思考和讨论，他们自己就能发现问题，并找到答案,在接下来的教学中，学生也就格外注意得之不易的剪纸要领，掌握的更迅速准确,当孩子们看到亲手做出的美丽的剪纸作品时，都不由得说：
“剪纸真有趣”！那种快乐感、成就感将鼓舞孩子们更加热爱剪纸艺术，热爱美术学习。
教学反思：
教学相长，剪纸《十二生肖》这节课收获大的不仅仅是学生，还有我这个老师，我深深的体会到：
首先，作为教师自己应该学而不厌，利用各种机会、途径深入生活，走进了解传统的民间艺术，要以高度的热忱担负起传承我国优秀传
统艺术的使命，用自身的热情激发孩子们对传统民间艺术的关注，并在学习中感受她的魅力，逐渐提升对传统民间艺术的兴趣。
其次，教学中教师要将博大精深的传统艺术深入浅出的呈现给学生，就要在教学方法上灵活多变，积极地为学生创设自主探究学习的情境，就应该让学生多些思考,自己去发现问题的关键,这个过程远比结果更有意义。
当然挖掘古老的民间艺术时，还要结合当今孩子们的特点，不断创新，才能有所发展，如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；我希望通过自己的劳动，让我们的下一代也能传承这一优秀的民族艺术，愿剪纸这棵古老的艺术之树常绿常新。
美术教案 篇3
知识要素
剪纸基本纹饰的运用
技能要求：
掌握阴剪、阳剪与综合剪方法
教学目标
体验与发现：体验剪纸的乐趣，了解成语故事
实践与创造：用剪纸创造成语故事形象，并发挥创造力
欣赏与评议：欣赏剪纸作品，评议造型手法
教学重点
创作成语故事中的形象
教学难点
概括、简洁、生动地表现形象
教学过程
一．导入与游戏
1．成语接龙游戏比赛。
2．看图说成语。
3．剪纸成语故事形象与绘画形象的区别。
二．发现与思考
1．同一成语故事，能构思出哪些不同的设计？
2．同一成语故事的同一设计，又有哪些不同的创作方法？
三．制作与指导
1．启发学生构思设计自己心中的`成语故事形象。
2．可运用多种剪纸方法创作形象。
3．辅导时，注意纠正学生设计复杂，不宜剪刻的现象。
4．提示学生在抓大的外形特征的基础上，用月牙、锯齿等纹饰表现形象。
四．展示与
1．展示学生作品。分别评选出小组的“创新奖”和“巧手奖”。
2．将作品互赠同学，增进友谊交流。
3．教师选择制作精细和构思新颖的作品进行点评。
美术教案 篇4
教学目标
知识与能力目标：分析作品，体会人物画作品中主题的表现，并能把握常见的人物动态表现绘画。
方法与过程目标：理解怎样处理利用人物组合关系和画面构图来加深作品情感的表达，并尝试记录和表现与家人朋友在一起的生活故事。
情感与态度目标：大胆尝试运用人物画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。
教学重难点
人物的面部表情和人物动态的掌握。
组合人物画的布局和构图空间、人物层次空间和疏密强弱空间等关系。
教法学法
欣赏、归纳、尝试表现
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、感受体验
欣赏中国岡《童年》。
教师小结：人物情感的表现可以不需要语言的衬托，利用人物的面部表情和身体的姿势动作即可以反映人物性格和内心活动。
二、对比研究
1、欣赏《悄悄话》和《又是一个2分》。
老师提示：两幅画都描绘了得知考试成绩回到家的.小学生及其家人。画家通过家庭成员不同面部表情和身体姿势揭示人物的心理状态，表明人物间的关系，使画面呈现出截然不同的气氛。
2、欣赏《祖孙四代》并说说画中四人间的关系，你是从哪些细节知道他们的关系的？
3、欣赏《我们要去捉狗熊》。
小结：画面的人物组合形式，人物与背景的相互衬托，构图的运用都可以丰富和加深画面情感的表达。
三、教师演示
利用线骨架和体块连接描绘动态。
要点提示：重点讲解平衡、重心线、动作和姿态。学生讨论并临摹老师示范的动态形象。
四、活动体验
学习活动一：仔细观察你的家人，试着画面他们在不同姿态下的草图。
五、作品展评
展示学生作品，教师总结。
学生尝试从表情、姿态来分析作品主题。
请同学们分析并填写下表：作品、人物组合、神情、姿态。
分析从相貌、姿态的处理表现家庭人物的地位和关系。
学生分析画面中不同人物在行走过程中的不同表现，并上台模仿动作演练。
尝试创作体验。
学生自评互评。
教学反思
美术教案 篇5
小学色彩绘画教案
一、教学目标：
通过对绘画色彩的学习，进一步培养和提高在学生在生活中发现、欣赏、运用色彩美的意识和潜能，激发学生对生活和艺术的热爱。
二、教学重难点：
培养他们在生活中发现、欣赏、运用色彩的意识和能力。
三、教学策略：
1．讲授法：讲述色彩相关的基本概念与规律。
2．对比法：（1）对比生活中光源与环境影响下的物体色彩的变化。
（2）原色、间色、复色、类似色、互补色等对比。
（3）冷暖色调的对比。
（4）不同因素影响下的绘画作品色彩的对比。
3．讨论法：引导学生讨论光源、环境等因素对色彩的影响。
四、教学用具：
相关图片和资料，多媒体，
五、教学过程：
1．导入课题：（以莫奈画伦敦雾为例，以问题形式导入）
提出问题：我们生活在一个五光十色、绚丽多彩的世界，美丽的色彩从何而来，我们又该如何表现它们呢？
学生发言，教师引导，导入新课。
2．提出问题：美丽的色彩从何而来？
展示图片，以问答的形式引导学生认识色彩的来源：
Ａ．固有色
Ｂ．光源色
（结合图片与生活中的色彩，引导学生分别对三种类型的色彩认识和理解。）巩固知识点：
展示莫奈《草垛》（系列），提出问题：
同一组景物，同一位画家的作品，为什么会有如此不同的色彩呢？
学生发言，教师引导。
3．结合色环讲述色彩的一些基本概念与名词：
色彩的三要素：色相、明度、纯度
原色：红、黄、蓝
间色：两种原色等比例混合（橙、绿、紫）
复色：不同比例混合三原色或任意两种间色
类似色：色环上相邻近的颜色
互补色：色环上任何直径两端的对比色
色彩的'冷暖：色彩给人的冷与暖的感受
（多媒体展示相关图片，引导学生对比欣赏，以加深理解。）
4．提出问题：在优秀的美术作品中，艺术家是如何驾驭色彩、创造迷人的色彩效果的？结合相关的美术作品，引导学生鉴赏、分析。
学生发言，教师归纳、总结：
对立与统一、对比与协调：
（1）色彩对比：明度对比
纯度对比
补色对比
冷暖对比
（2）色彩的协调：类似色协调
中性色间隔协调
面积协调
5．引导学生鉴赏相关绘画作品，分析其色彩的运用，进一步理解不同时期、不同风格的西方绘画在色彩运用方面的发展。
古典主义→现实主义→巴洛克绘画→洛可可绘画→浪漫主义→印象主义→后印象主义→抽象艺术
6．布置作业，总结下课：
利用所学的色彩知识，创作一幅抗震救灾的宣传画或有关北京奥运的装饰画作品。
七、教学评价：
1．是否积极参与课堂讨论与发言。
2．对绘画色彩基本知识与规律的认识与掌握。
美术教案 篇6
一、活动目标
学习“刮蜡”的表现方法，体会不同性能工具的使用对配色所
产生的效果，并提手不肌肉动作的灵活性、协调性。
在玩风筝、画风筝的活动中，感受艺术活动的乐趣。
二、重点与难点
重点：用牙签刻出花纹。 难点：控制手部动作的力度。
三、材料及环境创设
材料：油画棒、牙签、淡颜色的水粉颜料（淡绿、淡黄、淡兰、淡紫等）小毛笔。
四、活动流程
1、放风筝——讨论——示范——创作棗评价——延伸活动 放风筝，了解风筝，引起兴趣。
2、通过放风筝，教师应引导幼儿去观察风筝的'构造与平衡的关系，介绍放风筝的一些基本方法，鼓励幼儿去尝试，激发幼儿对风筝的兴趣。
3、讨论
（1）观察她们各个相同的整体造型，体会用对称的方法画轮廓。
（2）欣赏、讨论风筝上对称的、五彩缤纷的图案，激发表现美的欲望。
4、示范。
（1） 建议教师可根据幼儿的意愿示范画一只风筝。
（2）介绍刮蜡的方法：建议先让幼儿思考刮蜡的部位，再在此部位用一支细画棒颜色涂均匀，然后用另一种颜色覆盖式涂在上面，最后用牙签“刮”出花纹。 5、创作
在此过程中，教师要鼓励幼儿创作不同的造型、花纹，并引导幼儿相互学习各种不同的刮蜡部位及方法。
6、讲评 找找有几种不同的风筝造型，看看谁大胆尝试过“刮蜡”大方法。鼓励幼儿大胆创作与尝试。
7、延伸活动
建议放在自选活动中去完成，有了背景色使幼儿更能体会到画面的整体美、体验成功感。
【美术教案】相关文章：
美术教案[精选]07-31
（经典）美术教案08-03
美术教案(精选)07-27
美术教案07-20
[经典]美术教案07-20
美术的教案02-28
(精选)美术教案08-27
[精选]美术教案08-19
美术教案（经典）08-18
(经典)美术教案09-06