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音乐工作教学计划

时间:2024-05-13 10:57:06 教学计划 我要投稿

音乐工作教学计划

  光阴的迅速,一眨眼就过去了,我们的工作又将在忙碌中充实着,在喜悦中收获着,此时此刻需要为接下来的工作做一个详细的计划了。相信许多人会觉得计划很难写?以下是小编为大家整理的音乐工作教学计划,欢迎大家分享。

音乐工作教学计划

音乐工作教学计划1

  培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳,产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。

  在低年级的音乐教学中,学生第一次正式的接触音乐的学习。所以,在本学期在教学中应该注意以下几点的实施:

  在教学过程中,不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习,都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃,主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。

  我们在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的.共鸣与追求,从而进行审美教育和品德教育。

  本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多,应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词,发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。

  本学期一年级的学生开始正式系统化的学习音乐,应注意引导学生正确对待,使学生爱学、愿学。

  学生的整体情况预计不均衡,情况参差不齐。所以,对不同学生应用不同教法,要培养学生专长,即“普遍培养,重点发展”。使学生各方面均有提高。

  1、认真备课,做好前备、复备准备工作,备课时注意与新课标结合。

  2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

  3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

  4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

  5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。

  6、多看多听其他的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。为能使学生上好课做好充分的。

  现在全国都在深化教育改革,提倡素质教育,做到学生德、智、体、美、劳全面发展,以前可能学校为了单纯的成绩着想,很少有开音乐课或是不开音乐课。可是现在在素质教育的改革下,音乐教育也是成为了一个新的重点。

音乐工作教学计划2

  一、学生情况分析:

  五年级共5个班,共有学生300多人。我担任五年级1、2、3、4班的音乐教学工作,男女生基本各占一半,通过四年多的学习,学生对简单的音乐知识及唱歌方法,律动都有所了解,会跟着音乐做简单的动作。音乐这一门课,学生是比较喜欢的,都能在课堂上积极主动的去学、去唱、去跳,能主动的配合教师教学。今年五年级教材调整为20x。

  教育部审定的人民教育出版社出版的义务教育教科书。所以,在本学期,学生将巩固并自己应用曾经学过的知识,而且,为以后的音乐学习打下良好的基础。

  二、教学内容:

  本学期教材由以前的义务教育课程标准实验教科书改变为由教育部20x。

  审定的人民教育出版社出版的义务教育教科书。共有六个单元;第一单元:北国之声,有唱歌《美丽的家乡》、《长城放鸽》、《银色的马车从天上来啦》,欣赏《驯鹿》、《冬猎》、《鸿雁》;第二单元:五十六色花,有唱歌《吹起羌笛跳锅庄》、《阿喽喽》,欣赏《瑶族舞曲》、《木鼓歌》、《锦鸡出山》;第三单元:唱大戏,有欣赏《花木兰》、《故乡是北京》,唱歌《看大戏》、《西湖美》;第四单元:影视音乐,有欣赏《映山红》、《迎春》、《纸风车》、《风》,唱歌《让我们荡起双桨》、《送别》;第五单元:古韵新声,有欣赏《梅花三弄》、《渔舟唱晚》,唱歌《梅花》、《静夜思》及音乐知识:常用的表情术语;第六单元:小小音乐剧,有活动《东郭先生和狼》。

  三、教学目标:

  a)激发和陪养学生对音乐的兴趣。开发音乐的感知力,体验音乐的美感。

  b)能自然地、有表情地歌唱,乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。培养乐观的态度和友爱精神。

  2、了解中外优秀做曲家,并初步接触国外的优秀作品,扩大视野,使学生具有初步的感受音乐表现的能力。

  四、教材分析:

  这学期内容重在培养学生的音乐素养,尤其注重培养学生对国外优秀作曲家的认识,以及对国外优秀音乐作品的学习。切切实实提高学生的音乐素质。

  本册教材包含有唱歌、欣赏、编创、演奏,较之前版本的教材新加入了音乐知识版块,各部分内容之间有一定的联系,五年级学生应该用正确的唱歌姿势,养成良好的唱歌习惯。学习自然地呼吸,注意咬字、口形的正确,能有表情的唱歌,能随教师的要求整齐的开始和结束;学习用强弱、快慢的手段表现歌曲的情绪。

  五、教学措施:

  1、在唱歌方面,让学生掌握缓吸缓呼的呼吸方法;掌握有气息支持的歌唱;加强声音的连惯流畅、咬字准确、吐字清楚;掌握用力度、速度的变化方法表现歌曲的感情。

  2、欣赏方面,欣赏器乐曲,结合音乐欣赏,认识外国优秀作曲家;欣赏国外优秀乐曲。养成良好的欣赏音乐的习惯;感受外国乐曲所表现的感情,培养音乐审美情趣,使学生身心得到健康的民展。

  六、预期目标:

  知识目标:培养音乐感受与鉴赏的能力、表现音乐的能力、培养学生的艺术想象力和创造力。

  能力目标:能够初步分辨小型的音乐体裁与形式,能够聆听音乐主题说出曲名。能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。能够说出著名的几个外国作曲家的姓名、国籍及其主要作品。

  情感目标:通过音乐教学,突出其学科的特点,激发学生热爱祖国的真挚情感,培养学生合作意识和乐观向上的生活态度,针对不同学生采取不同的方法,扬长避短,使学生学有所得,学有所长。

  本学期我所带的班级从一年级到六年级都有,也就预示着我需要把每一个年级所有的音乐课程了解透彻才能教好我的学生,针对上述因素我对自己的工作做了以下几点安排:

  一、对自身的要求。

  提高教学质量:

  1、认真备课,备课时注意与课标相结合。

  2、因材施教,对不同的学生要采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

  3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

  4、课堂形式设计丰富多样,充满知识性、趣味性、以及表演性。调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。

  5、多看多听其他的课程,从中总结经验。为教好学生做好充分的准备。使课堂保持愉悦性:

  在教学过程中,不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习,都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃,主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐的活动中去。

  二、对学生的要求。

  发声训练部分:这个部分主要是运用于高年级的学生为主,培养练声的'兴趣;歌唱姿势要正确;发声要自然,用中等音量或轻声歌唱;按教师的手势,整齐地歌唱;用正确的口形,唱好a、e、i、o、u。

  视唱、知识、练耳:

  1、读谱知识:知道音有高低;知道音有长短;知道音有强弱。

  2、视唱部分:能用听唱法模唱歌曲。

  3、练耳部分:听辩音的高低听辩音的长短,比较各种时值音的长短。

  欣赏:培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳,产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。

  我认为在音乐教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求,从而进行审美教育和品德教育。在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

  本学期我会加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合自己的教学方法,同时我希望通过我的课程可以调动孩子们的兴趣爱好,使爱音乐的孩子感染内向腼腆的孩子,最后可以达到一个整体成绩有所提高共同进步的好局面。

  以上是我对本学期的工作安排,我会尽心尽力的对待每一位走进我们学校的孩子,把他们当成自己的孩子去爱他们,我相信这样一定可以用最好的教育教出最好的孩子。

  一、学生情况分析:

  四年级由于学生心理及生理的发展特点,在教学中我要运用各种手段,采取多种方式策略,充分调动学生学习的积极性,让学生在快乐中学习和掌握所学知识。学生在声乐方面、器乐方面、欣赏视唱、节奏练习表演等等方面学生的素质较低,音准不够正确。在各个方面都有待加强。还有些更具体的情况需要更进一步地了解和挖掘,希望今后师生共同努力,取得更大的飞跃。

  二、教材分析:

  在本学期,学生将巩固并自己应用曾经学过的知识,而且,学期学习的知识又为今后两年的学习打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度,如一个升号的调,升记号和还原记号等,为今后的五线谱学习做好了伏笔。

  三、教学目标。

  (一)发声训练部分:

  1、在气息的控制下,逐步扩展高音。

  2、运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。

  3、唱保持音时,声音要饱满。

  4、学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。

  (二)视唱、知识、练耳部分:

  1、发声部分:

  (1)、认识变音记号:升记号、还原记号,知道其作用。

  (2)、学习一个升号的调,熟悉g自然大调各音在高音谱表及键盘上的位置(不讲调式、音阶的概念)。

  (3)、理解3/8、6/8拍号的含义。懂得六拍子的强弱规律,学习其指挥图式。

  (4)、学习三连音,切分音;认识速度标记;认识保持音记号。

  2、视唱部分:

  (1)、视唱在g调号上的自然大小调音阶和中国传统五声调式音阶。

  (2)、练唱有增四、减五度旋律音程的练习曲。

  (3)、分二声部练唱大小六度和声音程(不讲名称)。

  (4)、在教师帮助下:视唱在c调号和g调号上的单声部歌曲;视唱有临时升记号的单声部歌曲;视唱4~8小节二声部歌曲。

  (5)、划拍视唱二、三、四拍歌曲。

  3、练耳部分:

  (1)、使用c调号听记二拍子的2~4小节单旋律。

  (2)、听记2~4小节节奏。

  (3)、听记和声音程中的两个音。

  三、教学重难点。

  重点:

  1、运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。

  2、培养学生对音乐的学习兴趣,积极主动地参与音乐活动。

  难点:

  1、学生的音乐表现力和即兴创造活动。

  2、认识变音记号:升记号、还原记号,能够知道其作用。在视唱方面能够视唱c调号和g调号上的单声部歌曲,及4~8小节二声部歌曲。

  3、运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。

  四、具体措施:

  1、学困生都能做到心中有数,针对班级学生的实际情况,制定出切实可行的音乐教学计划,指导实际教学。

  2、认真备课,做好前备、复备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

  3、在教学和日常生活中逐渐和学生建立亲切友好的师生关系,让他们喜欢我、接纳我、适应我的教学,熟悉我的音乐课的常规。这是教学成功的前提,也是比较关键的一步。

  4、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

  5、在欣赏教学中,逐步引导学生从音乐诸要素出发分析理解音乐作品,大胆创新地表现音乐。

  6、唱歌教学中,引导学生整齐自然地歌唱,指导他们逐步学会有气息支持的歌唱。

  7、因材施教,对不同的学生采用不同的教法,使学生能够充分发展。

  8、课堂设计形式多样,充满知识性、趣味性、挑战性以及表演性。最大限度调动本站学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能,并注意在课堂上培养学生的团结协作能力及创新能力。

  9、积极和其他学科沟通,研究学科整合,响应新课标要求。

  10、平时多听其他老师的课,吸取精髓,融入自己的课堂,教师从中总结经验,提高教学水平。

  一、学生基本情况分析:

  1、学生刚到一个新的环境,学习的方式与以前有了很大的改变,师生之间互不相识,需要一个熟悉的过程。

  2、小学低年级学生爱唱、爱跳、爱动,对音乐有着一定的兴趣。本年级有四个教学班,每班有70多人。由于班级人数多、年龄小、组织纪律性相对较差。又由于学校处于城乡结合部,外来务工人员的子弟较多,所以学生的音乐素质肯定会存在个别差异,因此对学生应用欣赏的眼光看待,让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习音乐的兴趣。

  二、教学目标:

  1、丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度。

  2、培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。

  3、提高音乐审美能力,陶冶高尚情操。

  4、培养爱国主义和集体主义精神。

  三、教材特点:

  1、根据小学低年级学生心理特点,从教材内容与色彩都采用趣味化,鼓励和启发学生去学习。

  2、发挥了音乐教学的创新优势,在呈现上,给师生留出足够自由想象和随意发挥的空间。

  3、建立了发展性综合评价体系,课后音乐小花在开放包括:今天表现真棒、音乐的感觉真好、我们班的小明星、老师对我说、爸爸妈妈对我说。

  四、教学重点、难点分析:

  1、把每个学生的发展摆在第一位,突出学生的主体地位,让他们多唱、多听、多动、多想、多说,在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。

  2、要积极创设生动活泼的教学情境,营造音乐学习的良好氛围,让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中,陶冶情操、净化心灵。

  3、要善于发现孩子们的长处,用欣赏的眼光看待泻,让他们在鼓励和赞扬声中享受成功,不断增强学习音乐的兴趣。

  4、发挥自己的特长,积极探索、努力钻研。

  五、教学进度安排:

  六、各方面要求:

  (一)、发声基本要求:

  1、培养练声的兴趣。

  2、歌唱姿势要正确。

  3、发声要自然,用中等音量或轻声唱歌。

  4、按教师的手势,整齐地唱歌。

  5、用正确的口形,唱好u、o、u韵母。

  (二)、读谱知识:

  1、知道音有高低。

  2、知道音有长短。认识四分音符、八分音符、二分音符的形状,知道各唱几拍。

  3、知道音有强弱。

  4、认识小节、小节线、终止线、换气记号。

  (三)、视唱:

  能用听唱法模唱歌曲。2、能打出x、x、x、x等节奏。

  (四)、练耳:

  1、听辨音的高低,比较不同乐器、人声及统一乐器的不同音区音的高低。

  2、听辨音的长短,比较全音符与二分音符、八分音符与四分音符的长短。

  3、听辨并说明音的强弱差别,比较ff与pp、f与p的强弱差别。

  (五)、欣赏:

  1、初步培养学生对音乐的兴趣、爱好和欣赏音乐的习惯。

  2、发展音乐听觉能力、记忆能力和想象力。

  3、使他们具有初步的音乐感受能力。

  (六)、唱游:

  1、培养儿童对音乐的兴趣,提高儿童对音乐多种要素的感知力。

  2、通过歌唱、律动、表演、舞蹈等活动来感受音乐的美。

  根据低年级孩子的年龄特点,音乐教育本身的性质和新课程要求的学段目标及教材特点,我特制定如下教学计划:

  一、教学分析:

  二、学生情况分析:

  本学期学生开始正式系统化的学习音乐,应注意引导学生正确对待,使学生爱学、愿学。学生的整体情况预计不均衡,情况参差不齐。所以,对不同学生应用不同教法,学生年龄小,生性活泼,我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

  三、目标制定。

  建立良好的音乐课堂常规,激发和培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的情感,能够自然地演唱,乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动,培养乐观的态度和友爱精神,为终身学习音乐打下良好的基础。

  四、提高教学质量措施:

  1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合。

  2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

  3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

  4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

  5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。

  6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。

音乐工作教学计划3

  一、课程概述

  本课程是适用于初中学生的音乐课程,主要涉及音乐基础知识、音乐鉴赏、音乐表演等方面。本课程旨在使学生了解音乐的基础知识,提升其音乐素养,培养其音乐兴趣和爱好。

  二、教学目标

  1、了解音乐基础知识,包括乐理、节奏、节拍等。

  2、培养学生音乐鉴赏能力,能够欣赏不同类型的音乐。

  3、提高学生音乐表演水平,做到基本乐器的演奏。

  4、加强学生对音乐历史和文化的了解和理解,培养学生文化品味。

  三、教学内容

  1、乐理基础知识:包括音乐符号、调弦、音程、和声、曲式等。

  2、节奏与节拍:介绍节奏和节拍的`概念,教授基本的节奏和节拍练习。

  3、音乐鉴赏:分析不同类型的音乐,包括古典音乐、流行音乐、民乐等。

  4、音乐表演:学习基本乐器的演奏技巧,如钢琴、小提琴、吉他等。

  5、音乐历史与文化:介绍音乐的起源、发展以及不同地区的音乐文化。

  四、教学方法

  1、讲授法:介绍音乐基础知识、乐器演奏技巧、音乐历史文化等方面的知识点。

  2、演示法:示范基本乐器的演奏技巧,帮助学生更好地理解和学习。

  3、合作学习法:组织学生分组练习,促进学生间的互动和合作,提升学生表演水平。

  4、现场教学法:组织学生参观音乐厅、音乐博物馆等相关场所,增强学生音乐素养和文化品味。

  五、教学评估

  1、平时评估:听课笔记等。

  2、考试评估:期中和期末考试。

  3、表演评估:学生的乐器演奏成果评估。

  六、教学资源

  1、音乐教材:初中音乐教材。

  2、乐器教材:不同乐器的教学教材。

  3、音乐厅、音乐博物馆等学习资源。

  七、教学评价

  本课程旨在提升学生音乐素养和文化品味,让学生了解和认识音乐的魅力,激发学生对音乐的热爱和兴趣。通过教学的过程,学生能够掌握基础知识,提高鉴赏和表演能力,对于进一步学习和发展音乐方面的兴趣和爱好,对于提高学生自身素质和文化品位都具有重要的意义。

音乐工作教学计划4

  伴随着秋天的到来,我们又喜迎新的一学期,为了在本学期使九年级音乐教学搞的更好,特制定计划如下:

  贯彻落实新课标新课改精神,培养学生一定的音乐技能,尤其注重培养学生学习音乐的兴趣,提高认谱、识谱的能力。更要使一部分学生转变思想(认为学习音乐无用,认为音乐课是副课),切切实实提高学生的音乐素质。

  1、紧抠教材、大纲,教唱书本上的歌曲。

  2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识,再教唱歌曲。

  3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师弹琴生听音高自学,直到正确为止。

  4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别学生起来演唱,若有不正确的地方师及时进行教正。

  5、有学习有记载,有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

  在气息的控制下,逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时,声音要饱满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。

  结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏。

  1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

  2、因材施教,对不同的'学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

  3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

  4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

  5、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。

  第一单元2课时。

  第二单元2课时。

  第三单元3课时。

  第四单元3课时。

  第五单元2课时。

  第六单元2课时。

  机动与考试共2课时。全学期共16课时。

音乐工作教学计划5

  导言:

  音乐作为人类文化艺术的重要组成部分,是人类智慧与情感的结晶。初中阶段是学生音乐教育的重要阶段,培养学生良好的音乐素养和审美能力,具有重要的现实意义和长远影响。本文将从初中音乐教育的特点,音乐课程的特点、教育目标、教学内容、教学方法、评价办法、教学策略等方面,提出一套初中音乐课程工作教学计划,以期为实现良好的初中音乐教育目标提供参考。

  一、初中音乐教育的特点

  初中学生身心处于发育和变化阶段,音乐教育应关注以下特点:

  1、学生年龄大多在13—15岁之间,接受能力和学习兴趣大幅提高。

  2、课堂气氛和学生的学习态度对音乐教育影响较大,因此要创造轻松自然愉快的学习氛围,引导学生正确认识音乐的作用。

  3、初中学习阶段,学生的思维趋向于具象和形象思维,教学应体现视觉、听觉、触觉等多感知和综合感知。

  4、初中学生对音乐语言的理解尚不深入,要注重听力训练,加深对音乐语言的认识。

  二、音乐课程的特点

  课程特点主要体现在以下几方面:

  1、音乐课程学习是具有活动性、探究性、创造性、就地取材性、寓教于乐性、发展多元智能性等特点,因此需要多元化的教学方法和策略。

  2、音乐课程内容以音乐语言和音乐技巧为主,同时注重音乐的风格、表现形式、时代背景等,要开展多种类型的音乐活动。

  3、音乐课程学习过程中,学习者的体验、思考和感悟是最重要的组成部分,教师应鼓励学生自主探究和思考。

  三、教育目标

  1、培养学生对音乐的兴趣和爱好,引导学生树立积极的'音乐学习态度。

  2、培养学生具有基本的音乐素养,能够理解基本的音乐语言和音乐技巧。

  3、培养学生对不同音乐风格和文化多样性的理解和欣赏能力。

  4、培养学生具有音乐创造能力和团队合作能力。

  四、教学内容

  音乐课程中的教学内容应当涵盖以下几个方面:

  1、基本音乐素养:学生应该了解乐谱基本符号、音调、节奏等,并能简单演奏或朗读乐谱。

  2、基本音乐技巧与表现:音乐学生应掌握音高、节奏、音色和音响效果的表现方法,可以通过合唱、管弦乐团等形式展现音乐技巧。

  3、音乐欣赏:学生应该学习不同音乐风格、不同时期和不同文化地区的音乐形式,并能够用欣赏能力进行判断和评价。

  4、音乐创造:学生应该善于使用音乐语言进行创作。

  五、教学方法

  1、活动性教学法:例如,游戏、小组合作、音乐比赛等。

  2、体验性教学法:通过实践和体验,引导学生对音乐文化的认识和理解。

  3、发现性教学法:通过引导学生自主探究,检验知识,促进学习。

  4、制度化教学法:以制定学习计划、制度、规范音乐学习行为,培养良好的习惯和思维过程。

  5、反应性教学法:应用反馈机制,引导学生关注反馈信息,自我吸取经验,不断提高和发展。

  六、评价办法

  1、非正式评价:教师通过观察、记录作品和听力测试等方式进行。

  2、正式评价:采用考试或自我评价等手段,以确认学生掌握了音乐课程的重点和知识点。

  七、教学策略

  根据授课目标,教师可以采取以下策略:

  1、推崇发散性思维,鼓励学生举手发言或提出解决问题的办法。

  2、引导学生从实践中发现解决问题的方法。

  3、通过展示录音、演出、班级测试等形式,将音乐教育内容与现实生活进行联系。

  4、根据不同学生的背景、兴趣和能力水平,采用多样化教学策略。

  总之,初中阶段的音乐教育需要教学者根据学生的特点和发展需求,进行科学的教学规划,注重培养学生的兴趣和爱好,提升学生的音乐素养和技能水平,同时加强音乐文化的认识和欣赏,以实现音乐教育的价值和意义。

音乐工作教学计划6

  本学期,我们音乐教研组延续上学期的音乐目标,以及已有基础,继续培养幼儿对音乐的感受能力,用音乐贯穿于各方面的教学,促进幼儿的多方面发展。

  一、 教研目标

  1、 音乐游戏。

  小小、小班:

  (1)了解音乐结构、音乐内容。

  (2)按规则、节拍进行音乐游戏。

  (3)主动参与游戏。

  中班:在小小班的基础上增加让幼儿在游戏中创造游戏角色。

  2、 歌词、舞蹈创编。

  小班:

  (1)能大胆地对歌词进行改编。

  (2)在理解歌词后,能大胆地根据歌词创编舞蹈。

  利用每次学习新歌的机会,让幼儿创编舞蹈动作,根据幼儿创编的'动作串连为舞蹈,从而激发幼儿创编动作的愿望。

  中班:

  (1)在理解歌词的基础上创编舞蹈动作,并能运用上中班所学的舞蹈基本动作。

  (2)能大胆地在众人面前表演。

  (3)能大胆地与人合作进行舞蹈。

  二、 教研时间安排

  三月:

  小小、小班:学习玩音乐游戏。

  中班:能遵守音乐游戏规则进行游戏,并了解音乐的内容。

  四月:

  小小、小班: 能遵守音乐游戏规则进行音乐游戏。

  中班:学习了解音乐的结构。

  五月:

  小小、小班:能遵守音乐游戏规则进行游戏,并了解音乐的内容。

  中班:能根据音乐游戏的内容创造角色进行游戏。

  六月:

  小班:能大胆地为歌词进行改编、创编舞蹈动作。

  中班:能创编歌词、舞蹈动作并主动找同伴进行表演。

  七月:

  小班:对歌词改编、创编舞蹈动作后,能大胆在同伴面前进行表演。

  中班:能大胆在同伴面前进行音乐表演。

  三、 成果预计

  幼儿能够积极地、遵守游戏规则参加音乐游戏,并能理解音乐的内容及结构。能大胆地对歌词进行改编、创编,利用已学的舞蹈动作创编舞蹈,并大胆地在同伴面前表演以及主动与人合作表演。

音乐工作教学计划7

  一、教学目标

  1、培养学生的音乐兴趣和审美能力,提高其音乐素养和综合素质。

  2、掌握基础的音乐知识和技能,如音乐表达、演奏和欣赏等方面的基本要求。

  3、培养学生的团队合作能力和创新意识,激发其音乐创造的潜能。

  二、教学内容

  1、音乐基础知识的学习:音符、节奏、调式、和声、音阶等。

  2、音乐形式的'学习:歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等。

  3、音乐欣赏的学习:经典乐曲、流行音乐等。

  4、音乐表演的学习:歌唱、演奏、舞蹈等。

  5、音乐创作的学习:和声编排、曲式设计、歌词创作等。

  三、教学方法

  1、翻转课堂教学法:让学生提前预习教材内容,课堂上进行互动式的讨论和思考,加深对知识的理解和熟练掌握。

  2、合作学习法:通过小组合作学习,让学生互相支持、相互学习,激发其学习兴趣和创造力,提高团队合作和沟通能力。

  3、综合评价法:通过考试、作业、项目等多种方式进行评价,更全面地了解学生的学习状况和优劣,切实提高其综合素质。

  四、教学步骤

  1、学习基础知识:讲授音符、节奏、调式、和声、音阶等基本概念,并进行练习和考核。

  2、学习音乐形式:讲授歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等基本形式,并进行演奏、表演和欣赏等活动。

  3、学习音乐欣赏:学习欣赏经典乐曲、流行音乐等,并进行听课、分析和评价等活动。

  4、学习音乐表演:学习歌唱、演奏、舞蹈等技能,并进行表演和评价等活动。

  5、学习音乐创作:学习和声编排、曲式设计、歌词创作等技能,并进行创作和评价等活动。

  五、教学评价

  1、考试:每学期进行一次定期考试,考查学生的音乐基础知识和技能。

  2、作业:每周布置一次作业,考查学生的学习情况和反馈。

  3、项目:每学期开展一到两个音乐项目,让学生综合运用所学知识和技能进行创新和实践。

  4、 评价标准:综合考虑学生的考试成绩、作业表现和项目成果等,进行综合评定,并及时提出改进意见,帮助学生提高学习成绩和综合素质。

  六、教学意义

  1、增强学生音乐文化知识的科学性和系统性。

  2、培养学生不同层面和不同形式的音乐表现能力。

  3、引导学生体验音乐,通过音乐激发学生对文化和生活的情感体验。

  4、提高学生的审美品质和创新意识,为其发展综合素质奠定基础。

音乐工作教学计划8

  为了更加合理地安排教学时间,更加有效地完成教学目标,根据我校音乐教学的实际情况,制定了本教学计划。

  一、教育理念的思考,必须强调“以学生发展为本”。

  以往教学从教师的“教”考虑较多,以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

  二、音乐教育要面对全体学生,也应当注重学生的个性发展。

  中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育,它有别于专业音乐教育。因此,面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念,组织音乐教学活动,必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益,都能得到发挥潜能的机会,也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此,要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

  音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知,学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台,所以,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。

  三、钻研教材编写的思路。

  教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

  1.以审美为中心。

  为此,在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

  2.以(音乐)文化为主线。

  以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐,很少从文化的角度去思考。近年来国外教育,很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习,认识到作为普通中小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容,音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等,把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

  为了更加合理地安排教学时间,更加有效地完成教学目标,根据我校音乐教学的实际情况,制定了本教学计划。

  四、钻研教材编写的思路。

  教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

  1.以审美为中心。

  为此,在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

  2.以(音乐)文化为主线。

  以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐,很少从文化的角度去思考。近年来国外教育,很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习,认识到作为普通中小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容,音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等,把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

  3.以(音乐)学科为基点。

  作为一门学科必然有它自身的体系,音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的`演奏等等,教材都一一通过名浅入地步步展开,让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

  4.加强实践与创造。

  音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践,重视学生感受、体验、表现音乐的情感,重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中,往往偏重于艺术实践的结果,而对实践过程的教育价值重视不足。故此,我们不仅要重视艺术实践的最后结果,也要重视实践的过程,重视这个过程中的探究与创造,重视过程的教育价值,做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中,编有大量的实践要求,让学生与活动中去体验音乐的美感,提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作,主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈),也表现为旋律的编创,以及对音乐的不同演绎。

  5.加强综合与渗透。

  其一,音乐学科中不同教学领域间的相互综合。如:演唱、演奏教学与音乐欣赏教学相联系;演唱、演奏、欣赏与音乐基础知识、基本技能相联系;感受、体验、表现、鉴赏与相关音乐文化相联系等。其目的是促使学生在音乐学科内部各学习领域间能够横向联系,拓宽音乐视野,提高音乐能力。其二,音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。如:音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、美术、建筑、影视等。其三,音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。如:音乐与文学、历史、地理、民族、民俗、宗教、哲学等。

  6.把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

音乐工作教学计划9

  本年级共有两个班,绝大部分同学有责任心,在学习过程中能努力向上,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱。还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑。

  二、全册教材。

  在学段中的地位和作用二年级下册共编成6个主题单元,基本内容包括:聆听、表演、编创与活动。新教材的曲目选择,充分考虑到作品的思想性、艺术性、民族性。注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性,降低过难的识语要求和过高的技能技巧。并开展多种形式来培养学生的创新精神和实践能力,因此,音乐审美教育不仅要完整地体现在课程中,更要体现在音乐教学活动中。

  三、教学总目标。

  (知识与能力、过程与方法、情感态度价值观)。

  1、学生通过学习歌曲,学会用正确的口形,姿势和呼吸方法歌唱。自然圆润的发声,清晰的咬字、吐字。

  2、通过学习本册教材,认识一些乐器,初步学习演奏方法。

  3、通过音乐游戏,能够用自然的声音,按节奏和曲调有表情独唱或参与齐唱。引起学生的兴趣,培养学生合作进取的精神,培养学生对音乐的兴趣。

  4、通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

  四、全册教学重点、难点分析重点:

  1、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。

  2、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。

  3、了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力。

  难点:

  1、从作品中感受童年生活的乐趣,从不同风格的乐曲中感受不同音乐作品的情绪并能听辩独奏乐器的音色。

  2、聆听表演中让学生懂得音乐塑造多姿多彩的各种形象。

  3、进一步激发学生的爱国情怀,欣赏、表演爱国主义题材的'音乐作品,教育学生要热爱祖国热爱家乡。

  五、单元(组)教材分析。

  第一单元《到郊外去》学唱歌曲《山谷回音真好听》《放牛放到小河边》《郊游》。随着歌曲《郊游》进行表演。认识小节线和小节。

  第二单元《进行曲》。学会《中国少年先锋队队歌》、《小号手之歌》、《米老鼠进行曲》。听赏《土耳其进行曲》、《进行曲》,能随音乐列队行进或击出节奏。在《出旗》这一音乐活动中进行综合性音乐表演。

  第三单元《劳动最光荣》。欣赏乐曲《狩猎波尔卡》《森林中的铁匠》,感受音乐活泼、乐观的情绪和乐曲塑造的音乐形象,积极展开想象。有表情地演唱歌曲《风车依呀呀》《理发师》。熟悉歌曲旋律,能初步模唱歌曲。

  第四单元《音乐中的动物》。学习歌曲《螃蟹歌》,欣赏乐曲《云雀》、《四小天鹅舞曲》和《杜鹃圆舞曲》,歌表演《请来看看我们的村庄》活动《动物联欢会》认识小提琴并熟悉它的音色;欣赏芭蕾舞;了解世界地域文化,扩大音乐视野。认识换气记号,并能在歌曲中正确运用。

  第五单元《五十六朵花》学唱歌曲《苗家儿童庆丰收》、《其多列》、《我的家乡日喀则》。欣赏童声对唱《小放牛》和童声合唱《猜调》。欣赏拨乐合奏《送我一支玫瑰花》。初步感受藏族踢踏舞的特点,学会用形体动作表现欢快的情绪。了解对唱的演唱形式,知道赵州桥、鲁班及八仙等传说。

  第六单元《童谣》。本单元由歌曲《水牛儿》,欣赏《蜻蜓你来吧》《编花篮》活动课《小老鼠上灯台》《打花巴掌》组成。主要内容是围绕着童谣进行编写。体验蕴涵在童谣里的朴实、善良、纯真的情感。通过演唱、表演童谣的音乐实践活动,使学生能表达个人的情感并享受到美的愉悦。

  六、教学措施。

  1、要积极创设生动活泼的教学情境,营造音乐学习的良好氛围,让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中,陶冶情操、净化心灵。

  2、把每个学生的发展摆在第一位,突出学生的主体地位,让他们多唱、多听、多动、多想、多说,在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。

  3、要善于发现学生的长处,用欣赏的眼光看待,让他们在鼓励和赞扬声中享受成功,不断增强学习音乐的兴趣。

  4、针对学生的课堂表现进行反思,想相应的对策,可以向其他老师请教并交流。

  七、教学进度。

  周次进度。

  《山谷回音真好听》。

  《出发》。

  《水牛儿》。

  《蜻蜓你来吧》。

  《放牛放到小河边》。

  《郊游》。

  《放风筝》。

  《编花篮》。

  《中国少年先锋队队歌》。

  《小号手之歌》。

  《小老鼠上灯台》。

  《土耳其进行曲》。

  《进行曲》。

  《打花巴掌》。

  《劳动最光荣》。

  《理发师》。

  《风车依呀呀》。

  《猴子蒸糕》。

  《请来看看我们的村庄》。

  《云雀》。

  《四小天鹅舞曲》。

  《送我一支玫瑰花》。

  《猜调》。

  《小放羊》。

  《其多列》。

音乐工作教学计划10

  本学期,我担任的是一至六年级的音乐教学,从这一周多给同学们的上课情况来看,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱.还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑。

  1、突出音乐学科的特点,把“五爱”的教育和活泼乐观情绪,集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。

  2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。

  3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。

  4、了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力.

  要想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设一定的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。

  黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到最佳的教学效果。著名教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。

  乌申斯基说:“没有兴趣,被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”著名科学家爱因斯坦也曾讲过:“兴趣是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。如:利用美丽的'画面,动听的歌声去看、去听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更形象直观地感受音乐、理解音乐,让学生充分发挥想象力,扩大音乐视野。

  教师随时抓住学生的注意力,善于摸索、分析学生心理,了解学生的心态,这样才能不断激发学生的学习热情。所以,我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围,引导学生抓住音乐特点,“读”懂音乐,感受音乐。

  儿童如同一株花苗,要浇之以爱,灌之以鼓励,她才能绽放美艳的花蕾。因此,音乐教师应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围,以民主的态度,商量的口吻,指导学生进行音乐活动。放手给学生一个充分自由发挥的空间,为他们营造一个“自由王国”,使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。这样,就可以充分激发学生的主体意识,使他们学得主动、学得开心。

  心理学和教育学研究表明:“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中,儿童总是喜欢亲眼看一看,亲耳听一听,亲手试一试。因此,在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。在孩子们进行集体演唱时,我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。因为低年级学生通常是活泼好动的,在教学教育活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生提供“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。

  在顺利完成歌曲教学任务后,我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮,让学生在无拘无束中展示自己的才能。顺其自然,依据学生的认识天性,为学生留出课堂空间,就是为学生留出了快乐天地,为学生留出了主动学习的时空,有了学生展示自我的舞台,课堂教学会张弛有度,教学效果也会事半功倍。

  无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲,我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机,唱歌曲中的任意一句,由学生接唱,只有唱正确的才能坐上我的小火车,孩子们个个热情高涨,积极踊跃,不亦乐乎。

  “开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口,大胆演唱,让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识,让学生在玩中学,学中玩。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!

  开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,而不是机械采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为:"音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能,培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。"这一理论说明音乐具有动态的特征,应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。

  如在教乐理知识二分、四分音符时,一般教学只讲"二分音符唱二拍,四分音符长一拍。"这些概念对于一二年级的小朋来说既抽象又枯燥。因此,我努力营造了一个让学生自身感受、想象的音乐环境:首先,我让学生们分辨出声音的长短,如猫叫声音长,狗叫声音短;大钟的声音长,小钟的声音短等等。

  使学生得到感性认识,接着我再让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声,由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来,从而完成由声音感知到动作感知的过渡。

  在音乐教学中,我还经常采用非音乐的教学方法,把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来,把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。

  总之,在音乐教学中实施自主学习,要坚持从培养学生兴趣出发,精选一些妙趣横生、有趣味的教法,让学生多听多唱,放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台,一个锻炼的机会,一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”,成为学习活动的主体。

音乐工作教学计划11

  一,教育理念的思考,必须强调“以学生发展为本”。

  以往教学从教师的“教”考虑较多,以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

  二,音乐教育要面对全体学生,也应当注重学生的个性发展。

  中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育,它有别于专业音乐教育。因此,面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念,组织音乐教学活动,必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益,都能得到发挥潜能的机会,也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此,要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

  音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知,学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台,所以,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。

  三,钻研教材编写的思路。

  教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

  1.以审美为中心。

  为此,在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

  2.以(音乐)文化为主线。

  以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐,很少从文化的角度去思考。近年来国外教育,很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习,认识到作为普通中小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单纯的'音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容,音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等,把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

  为了更加合理地安排教学时间,更加有效地完成教学目标,根据我校音乐教学的实际情况,制定了本教学计划。

  一,教育理念的思考,必须强调“以学生发展为本”。

  以往教学从教师的“教”考虑较多,以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

  二,音乐教育要面对全体学生,也应当注重学生的个性发展。

  中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育,它有别于专业音乐教育。因此,面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念,组织音乐教学活动,必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益,都能得到发挥潜能的机会,也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此,要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

  音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知,学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台,所以,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。

  三,钻研教材编写的思路。

  教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

  1.以审美为中心。

  为此,在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

  2.以(音乐)文化为主线。

  以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐,很少从文化的角度去思考。近年来国外教育,很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习,认识到作为普通中小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容,音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等,把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

  3.以(音乐)学科为基点。

  作为一门学科必然有它自身的体系,音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等,教材都一一通过名浅入地步步展开,让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

  4.加强实践与创造。

  音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践,重视学生感受、体验、表现音乐的情感,重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中,往往偏重于艺术实践的结果,而对实践过程的教育价值重视不足。故此,我们不仅要重视艺术实践的最后结果,也要重视实践的过程,重视这个过程中的探究与创造,重视过程的教育价值,做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中,编有大量的实践要求,让学生与活动中去体验音乐的美感,提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作,主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈),也表现为旋律的编创,以及对音乐的不同演绎。

  5.加强综合与渗透。

  其一,音乐学科中不同教学领域间的相互综合。如:演唱、演奏教学与音乐欣赏教学相联系;演唱、演奏、欣赏与音乐基础知识、基本技能相联系;感受、体验、表现、鉴赏与相关音乐文化相联系等。其目的是促使学生在音乐学科内部各学习领域间能够横向联系,拓宽音乐视野,提高音乐能力。其二,音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。如:音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、美术、建筑、影视等。其三,音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。如:音乐与文学、历史、地理、民族、民俗、宗教、哲学等。

  6.把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

  兴趣是最好的老师,是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此,激发学生的学习兴趣,逐步形成学生对音乐的学习志趣,是促使学生学习音乐的重要保证。在组织音乐教学活动时,都应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵,发挥音乐作品的艺术魅力,创造性地设计生动活泼的教学形式,以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。

  新教材的曲目选择,在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上,尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性,各年级的歌曲还兼顾时代性。朗朗上口,易听易记,让学生爱唱爱听。在乐谱使用上,从我国的国情出发兼顾世界上使用的各部分主要谱种。删除了过难的和弦等知识,和声(音程)主要通过口风琴的目定低音伴奏的形式去操作实践,另外,还有自制乐器,编创小品、游戏、舞蹈等活动,培养学生的创新精神与实践能力。教材的最后,还有活动性的测试与评估,鼓励学生自测、自评、互评、他评,形式丰富多彩。

  四、课时安排。

  第一课三课时。

  第二课三课时。

  第三课三课时。

  第四课三课时。

  第五课三课时。

  第六课三课时。

  第七课三课时。

  第八课三课时。

  第九课三课时。

  第十课三课时。

  第十一课三课时。

  机动三课时。

音乐工作教学计划12

  一、教学目标:

  1、了解音乐的基本构成要素,包括音高、节奏、音响、乐器等。

  2、理解不同类型的音乐、音乐形式及表演方式。

  3、能够分析音乐作品和表演,提高鉴赏能力和表演技巧。

  4、培养学生的创造力和艺术审美能力。

  二、教学内容:

  1、音乐基础知识的讲解,音名、音程的学习,音乐符号的认识。

  2、音乐历史与流派的了解,包括古典、民族、摇滚等。

  3、各种音乐形式的介绍和演示,如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。

  4、乐器种类的介绍和演示,如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。

  5、听音乐、欣赏音乐、分析音乐的方法,如钢琴、小提琴、吉他等乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等表现手法,以及乐器之间的合奏和独奏效果等。

  三、教学方法:

  1、直观教学法:通过音乐作品的展示,引导学生对音乐作品中的音乐元素进行直接感受和辨别。

  2、演示教学法:老师现场演示乐器的.演奏及歌曲的演唱,让学生立即获得音乐的效果,提高学习兴趣。

  3、群体比较法:对不同时间、地域、文化背景的音乐作品进行比较,展现不同风格上的区别。

  四、教学过程:

  第一节课:音乐基础知识

  1、介绍音乐中的基本构成要素:音高、节奏、音响、乐器等。

  2、带领学生进行一些音乐素材的听音乐、欣赏音乐、分析音乐,提高他们的对音乐的感性理解能力。

  3、快速学习钢琴初级乐曲《小夜曲》并演奏一遍,引导学生理解音乐的小节、拍子、节奏的概念。

  第二节课:音乐历史与流派

  1、通过介绍不同时间背景下的音乐历史,学生能够更好地理解不同时期、不同流派的音乐风格。

  2、直播观看民乐演唱会,学习传统乐器如古琴、月琴、笛子等的演奏效果和所表现的文化内涵,增进对民族音乐的认识。

  第三节课:音乐形式介绍

  1、了解一些不同的音乐形式,如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。

  2、在课上现场练习合唱团的编排和歌曲的练习,并进行表演,在表演中增强学生的大众表达能力和表演技巧。

  第四节课:乐器演示

  1、介绍不同种类的乐器及其特点,如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。

  2、组织学生进行乐器的试演,学习基础的乐器应用技巧,加深对乐器音质及音效的理解。

  3、聆听教师演奏,使学生能更好地体验乐器演奏的不同韵律,加强对乐器演奏的鉴别和感知能力。

  第五节课:音乐分析方法

  1、通过演示不同音乐元素表现方式,如乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等,学习分析音乐的方法。

  2、引导学生进行乐曲分析,尝试模仿演奏,通过模仿提高表演技巧和技能。

  第六节课:课程总结

  1、教师进行总结,引导学生认识课程的收获和学习体会。

  2、学生进行个人总结和反思,同时进一步强化学习成果以及艺术审美情操。

  五、教学评估:

  1、经常性小测验或考试,考察学生对课堂内容的掌握程度。

  2、课堂互动和表演评分,评估学生的大众表达能力和表演技巧。

  3、教学反馈和总结,及时发现问题,及时了解学生对课堂教学的反馈,调整和改进教学方法。

音乐工作教学计划13

  音乐是人类文化的重要组成部分,在现代社会中,它已经成为了一种重要的艺术表现形式。音乐不仅可以给人带来美的感受,还可以在思想、情感、审美、文化等方面产生深刻的影响。因此,在中学教育中,音乐教学也占据着非常重要的地位。本文将针对初中音乐教学的要求和实际情况,制定一份科学合理、系统完整的初中音乐课程工作教学计划。

  一、教学目标

  1、知识目标:通过初中音乐教学课程,让学生了解音乐的基础知识、理论知识以及一定程度的音乐历史文化常识。

  2、技能目标:通过初中音乐教学课程,让学生掌握一定的音乐基本技能,如歌唱、乐器演奏、音乐听辨、创作等,并培养学生的良好的音乐鉴赏能力。

  3、情感目标:通过初中音乐教学课程,让学生对音乐艺术产生浓厚的兴趣和热爱,同时培养学生的音乐素养和审美情趣。

  二、教学内容

  初中音乐教学内容主要包括以下几个方面:

  1、基本理论知识:介绍音乐的基本理论知识,如音乐基本元素、音乐记谱法、音乐形式等,让学生掌握音乐基础知识。

  2、歌唱训练:针对初中学生的音乐特点和教育需求,设计适当的歌唱训练内容,以坚实的基础技能为保障,培养学生健康、美好的歌唱习惯,让学生的声音充满音乐的魅力。

  3、乐器演奏:通过课堂教学和课外练习,让学生掌握一定乐器演奏技能,培养学生对各种乐器的认知,并让学生有机会表现自己的才华。

  4、音乐欣赏:通过听、看、感悟、交流等多种方式,让学生深入了解音乐艺术,对音乐具有深刻的理解和鉴赏能力。

  5、音乐创作:通过课程设计,鼓励学生进行音乐创作实践,培养学生的创新意识和创作能力。

  三、教学方法

  1、启发式教学法:教师在启发学生思维的过程中,根据实际情况,选择适当的教学方法。

  2、交互式教学法:教师通过讨论、辩论、对话等方式,引导学生主动参与到教学过程中,并提高学生在音乐创作和艺术鉴赏中的主观能动性。

  3、探究式教学法:在教学中充分发挥学生的探究和探究技能,引导学生学会发现和解决问题,将音乐知识和音乐实践有机地结合起来。

  四、教育环节

  1、学习环节:通过教师讲授、实践体验、听取专业人士讲座或演出等环节,拓宽学生音乐知识面。

  2、实践环节:在教学过程中,引导学生开展音乐欣赏、唱歌、合唱、演出等实践活动,切身体验音乐艺术。

  3、讨论环节:引导学生运用自己所学的音乐知识,对不同类型的音乐作品进行讨论和分析。

  4、创作环节:鼓励学生进行音乐作品的创作,提高学生的艺术创造能力。

  五、教育策略

  1、差异化教育策略:针对每个学生的音乐素质和实际特点,制定针对性的音乐教育计划,使每个学生得到最大限度的发展。

  2、激发学生创造力的策略:在教学过程中,采取鼓励、肯定的'方式,激发学生的创造力和积极性,鼓励学生尝试创新。

  3、多元文化教育策略:融合不同文化、不同地域、不同音乐风格的音乐素材和实践活动,为学生提供多元化、丰富多彩的音乐教育。

  六、课程评价

  1、科学性评价:通过定期组织音乐实践考核、课堂知识测试、学科成绩评定等方法,科学评价学生在音乐学科的素养和表现。

  2、多元性评价:针对音乐创作、表演、欣赏等不同方面,采取多种评价方式,例如评估、自我评价、互评等,全面了解学生对音乐的掌握程度和发展状况。

  3、个性化评价:注重发现和挖掘学生的音乐兴趣、特长和潜力,鼓励学生在音乐表现和创作中发掘自己的个性特点。

  结语:

  初中音乐课程工作教学计划是一份科学的指导性文献,目的是为初中音乐教学提供指导。一个良好的初中音乐教学计划应该具备科学、系统和完整的特点,以确保初中音乐教学的质量和效果。在实际教学中,教师应根据学生的实际情况和教学要求,积极贯彻计划,提高教学效果。

音乐工作教学计划14

  一、教学目标:

  1、了解音乐基本概念及表现形式,增加审美能力,提高音乐素养;

  2、掌握基本乐理知识,提高演奏、歌唱能力;

  3、培养学生音乐兴趣及爱好,增强音乐文化素养;

  4、开阔学生音乐视野,提高音乐表达能力和艺术修养,促进全面发展。

  二、教学内容:

  1、音乐基本概念:音符、节拍、节奏、旋律、和声、曲式、表现技巧等;

  2、基本乐器与演奏技巧:钢琴、吉他、小提琴、口琴等乐器的简单演奏;

  3、儿童民歌:拉手、花灯、追赶爷爷、小白杨、草原上升起不落的太阳等;中华民族器乐:二胡、琵琶、古筝、笛子等演奏及基本表达技巧;

  4、特色节日文艺节目演出:如春节会、五四文艺表演、诗歌朗诵、话剧演出等;

  5、运用多媒体教学手段,课堂互动设施,通过音响设备,多媒体投影仪等技术手段着重展现音乐的艺术魅力。

  三、教学方法:

  本课程主要采用以“师生互动”为核心的、以学生为主体的、以问题为导向的、以实践为重点的教学方法。引导学生通过互动方式感受音乐的魅力,用自己的感性体验磨练自己的艺术修养,激发学生的音乐天赋。

  四、课程计划:

  第一课音乐基本概念

  1、了解音乐基本概念

  2、学习乐符的记号及节奏

  3、练习节奏的配合

  4、听音乐作品并谈论个人感受

  第二课钢琴演奏技巧

  1、了解钢琴的基本结构

  2、掌握钢琴演奏的基本指法

  3、练习各种琴键的压弹和手的移动

  4、演奏简单的乐曲

  第三课儿童民歌

  1、学唱儿童民歌

  2、了解儿童民歌的节奏

  3、集体演唱

  第四课口琴演奏技巧

  1、了解口琴的基本结构

  2、掌握口琴演奏的基本技巧

  3、演奏简单的口琴曲目

  4、了解口琴的历史和文化

  第五课二胡、琵琶演奏技巧

  1、了解二胡、琵琶的基本结构

  2、掌握二胡、琵琶的弹奏方法

  3、演奏简单的二胡、琵琶曲目

  4、欣赏中国民乐的历史和文化

  第六课中华民族器乐

  1、了解古筝和笛子的基本结构

  2、掌握古筝和笛子的演奏方法

  3、演奏简单的古筝和笛子曲目

  4、欣赏中国古典音乐的宏伟

  第七课特色节日文艺节目演出

  1、合唱、朗诵、话剧等文艺表演形式介绍

  2、策划、编排特色文艺节目

  3、小组表演

  4、集体表演

  第八课全课总结

  1、回顾本学期所学内容

  2、集体表演音乐作品

  3、总结学习收获,分享个人经验

  五、教学评价:

  1、学生平时表现(包括带乐器、个人演出风采等)占比20%;

  2、学生在每节课上的`自主参与和互动活动所获得的成绩占比30%;

  3、除了平时练习,还可以进行单独考试,考试占比50%。

  六、教材参考:

  1、 《音乐》人民教育出版社;

  2、 《音乐之旅》人民音乐出版社;

  3、 《音乐赏析》高教出版社。

  七、教学建议:

  1、教师应注意培养学生音乐情感,提升审美能力;

  2、进行多元活动,招募“音乐达人”;

  3、让学生多元化参与各种艺术活动,如音乐节、戏剧节、朗诵比赛等。

  初中音乐课程工作教学计划,旨在帮助初中生学习音乐基本概念和形式,掌握基本乐理知识,提高演奏、歌唱能力,增强音乐文化素养。同时,开阔学生视野,促进全面发展。在教学过程中,采取以“师生互动”为核心的、以学生为主体的、以问题为导向的、以实践为重点的教学方法,通过多媒体教学手段、课堂互动设施等技术手段着重展现音乐的艺术魅力。在评价方面,除了平时表现和互动活动得分外,还可进行单独考试。通过本教学计划,旨在培养学生的音乐兴趣和爱好,增强音乐文化素养,提高音乐表达能力和艺术修养,促进全面发展。

音乐工作教学计划15

  本学期一年级的学生开始正式系统化的学习音乐,应注意引导学生正确对待,使学生爱学、愿学。

  学生的整体情况预计不均衡,情况参差不齐。所以,对不同学生应用不同教法,要培养学生专长,即“普遍培养,重点发展”。使学生各方面均有提高。

  学生年龄小,生性活泼,我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力,让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

  1、认真备课,做好前备、复备准备工作,备课时注意与新课标结合。

  2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

  3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

  4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

  5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。

  6、多看多听其他的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。为能使学生上好课做好充分的。

  现在全国都在深化教育改革,提倡素质教育,做到学生德、智、体、美、劳全面发展,以前可能学校为了单纯的成绩着想,很少有开音乐课或是不开音乐课。可是现在在素质教育的改革下,音乐教育也是成为了一个新的重点。

  所以我就得更加努力的教学生了,学生的音乐培养可以提高他们的素质和心胸,在音乐的陶冶下更好的参与到学习中来,这是素质教育的.高明之处。

  祖国的下一代就是我们的孩子们,祖国的未来和希望都在他们肩上,所以我们一定要把他们教育好,教育好他们就是为我们祖国的未来做了贡献,要想中国能够持续的发展和强大就必须把教育做好,那样我们的民族才有希望!才有未来!

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